{"id":147276,"date":"2019-01-01T12:21:00","date_gmt":"2019-01-01T17:21:00","guid":{"rendered":"https:\/\/esse.ca\/?p=147276"},"modified":"2022-06-02T14:13:12","modified_gmt":"2022-06-02T19:13:12","slug":"lempathie-en-question","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/","title":{"rendered":"L\u2019empathie en question"},"content":{"rendered":"\n

Sam Durant, lui, a consacr\u00e9 sa vie d\u2019artiste \u00e0 cr\u00e9er une \u0153uvre qui t\u00e9moigne de son empathie pour ses semblables, abordant par l\u2019entremise de l\u2019art les r\u00e9cits probl\u00e9matiques de l\u2019histoire sociale am\u00e9ricaine. Pourtant, sa tentative de rendre compte \u00ab\u2009des histoires difficiles li\u00e9es \u00e0 la dimension raciale du syst\u00e8me p\u00e9nal aux \u00c9tats-Unis1<\/sup><\/a> 1 <\/a> - Sam Durant, \u00ab\u2009Artist Statement Regarding Scaffold at the Walker Art Center\u2009\u00bb, site web de l\u2019artiste, 29 mai 2017, <http:\/\/samdurant.net\/index.php\/project\/scaffold\/. [Trad. libre]<\/span>\u2009\u00bb s\u2019est sold\u00e9e par un \u00e9chec, en mai 2017, quand le Walker Art Center de Minneapolis, au Minnesota, a install\u00e9 Scaffold (2012) dans son jardin de sculptures. Parmi les 7 gibets \u00e0 caract\u00e8re historique que l\u2019artiste a reproduits pour cette \u0153uvre figure celui qui avait servi pour la mise \u00e0 mort de 38 Sioux, le 26 d\u00e9cembre 1862, dans ce qui demeure la plus grande ex\u00e9cution collective de l\u2019histoire \u00e9tatsunienne. L\u2019intention de Durant de \u00ab\u2009cr\u00e9er un lieu d\u2019apprentissage pour des gens comme moi, des Blancs2<\/sup><\/a> 2 <\/a> - Ibid. [Trad. Libre]<\/span>\u2009\u00bb, \u00e9tait plut\u00f4t noble, mais l\u2019\u0153uvre en r\u00e9alit\u00e9 a profond\u00e9ment offens\u00e9 le peuple autochtone des Dakotas, qui n\u2019a pas vu ni compris le potentiel de r\u00e9demption contenu dans cette transformation en espace de loisir d\u2019un lieu associ\u00e9 \u00e0 un traumatisme culturel.<\/p>\n\n\n\n


Bertolt Brecht s\u2019\u00e9tait heurt\u00e9 \u00e0 ce dilemme \u00e0 cause de son scepticisme \u00e0 l\u2019\u00e9gard du concept d\u2019empathie esth\u00e9tique, ou Einf\u00fchlung. T\u00e9moin des manifestations de masse et de la mise en sc\u00e8ne du nationalisme organis\u00e9es par le r\u00e9gime nazi, il rejetait ce qu\u2019il consid\u00e9rait chez ses pairs comme une exag\u00e9ration du sentiment d\u2019identification et l\u2019acceptation aveugle de la culture visuelle nazie. Constatant l\u2019habilet\u00e9 des individus et des gouvernements \u00e0 manipuler l\u2019empathie esth\u00e9tique, il lui a oppos\u00e9 un contrepoint th\u00e9orique\u2009: la Verfremdung, ou distanciation3<\/sup><\/a> 3 <\/a> - Voir Juliet Koss, \u00ab\u2009On the Limits of Empathy\u2009\u00bb, Art Bulletin, vol. 88, n\u00ba 1 (mars 2006), p. 139-157.<\/span>. Pour Brecht, cet \u00e9loignement critique est n\u00e9cessaire pour que le spectateur puisse juger une \u0153uvre sans parti pris. Impossible donc de nous fier \u00e0 l\u2019empathie esth\u00e9tique en guise de rem\u00e8de aux maux de l\u2019humanit\u00e9.<\/p>\n\n\n\n


Albert Einstein, t\u00e9moin des m\u00eames perversions sociales que Brecht, affirmait en 1937\u2009: \u00ab\u2009Toutes les religions, tous les arts et toutes les sciences sont les branches d\u2019un m\u00eame arbre. Toutes ces aspirations tendent vers l\u2019anoblissement de la vie de l\u2019homme, pour l\u2019extraire de la simple existence physique et le guider vers la libert\u00e94<\/sup><\/a> 4 <\/a> - Albert Einstein, \u00ab\u2009D\u00e9cadence morale\u2009\u00bb, Conceptions scientifiques, morales et sociales, traduit de l\u2019anglais par Maurice Solovine, Paris, Flammarion, 1952, p. 12.<\/span>.\u2009\u00bb Il ajoutait que les \u00e9glises et les universit\u00e9s s\u2019efforcent d\u2019accomplir cette t\u00e2che immense en accroissant toujours la compr\u00e9hension morale et culturelle et en renon\u00e7ant \u00e0 l\u2019usage de la force brute. Il croyait encore, en d\u2019autres mots, que la qu\u00eate du savoir est ce qui \u00e9l\u00e8ve notre existence. Mais \u00e0 la fin de la guerre, quand les photographies en eurent r\u00e9v\u00e9l\u00e9 toute l\u2019horreur, ces aspirations utopiques pour l\u2019art \u00e9taient mortes, incin\u00e9r\u00e9es5<\/sup><\/a> 5 <\/a> - e fais r\u00e9f\u00e9rence ici \u00e0 la fameuse affirmation de Theodor Adorno selon laquelle \u00ab\u2009\u00e9crire un po\u00e8me apr\u00e8s Auschwitz est barbare\u2009\u00bb, dans Prismes\u2009: Critique de la culture et de la soci\u00e9t\u00e9<\/em>, Paris, Payot, 1986, p. 23.<\/span>. \u00c9motives et individuelles, nos r\u00e9actions complexes \u00e0 l\u2019histoire et \u00e0 ses images ne sont pas toujours pr\u00e9visibles ni maitris\u00e9es, et elles ne sont pas non plus toujours \u00e9difiantes ou enrichissantes. Pour chaque Guernica d\u00e9non\u00e7ant la violence et le meurtre, il y a une Mort de Marat (1793) glorifiant un incitateur au massacre et sa mission purificatrice. L\u2019art est apte \u00e0 nous \u00e9mouvoir\u2009; quant \u00e0 savoir s\u2019il le fait pour le bien ou pour le mal, c\u2019est une question diff\u00e9rente, et plus compliqu\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n

\n
\n

L\u2019art doit participer au combat philosophique contre l\u2019invasion des slogans capitalistes du marketing en embrassant la complexit\u00e9 et la contradiction inh\u00e9rentes aux constructions humaines.
<\/p><\/blockquote><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n

<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n


\u00c0 cet \u00e9gard, malheureusement, l\u2019affirmation de Barbara Kruger selon laquelle \u00ab\u2009l\u2019empathie peut changer le monde\u2009\u00bb n\u2019est pas plus lucide que l\u2019invitation de Michael Jackson \u00e0 le \u00ab\u2009gu\u00e9rir\u2009\u00bb. Bien qu\u2019admirables, ces formules sont pourtant on ne peut plus simplistes, incapables de tol\u00e9rer ni m\u00eame de rendre compte de la r\u00e9elle complexit\u00e9 de l\u2019exp\u00e9rience, de l\u2019action et de la r\u00e9action humaines. Or, si l\u2019art a toujours pour finalit\u00e9 d\u2019ennoblir, il ne peut se fier \u00e0 des ritournelles ou \u00e0 des r\u00e9pliques banales pour y arriver. L\u2019art doit participer au combat philosophique contre l\u2019invasion des slogans capitalistes du marketing en embrassant la complexit\u00e9 et la contradiction inh\u00e9rentes aux constructions humaines.
<\/p>\n\n\n\n

La notion d\u2019empathie \u00e9voque une sorte d\u2019universalisme r\u00e9confortant qui s\u2019accorde aux valeurs d\u00e9mocratiques de notre soci\u00e9t\u00e9. Mais ce parti pris humaniste menace parfois de nuire \u00e0 l\u2019\u0153uvre d\u2019art, qui fonctionne dans des syst\u00e8mes de production d\u00e9termin\u00e9s par des facteurs politiques, \u00e9conomiques et technologiques. Ainsi, Sam Durant s\u2019attendait \u00e0 ce que Scaffold \u00e9veille l\u2019empathie parce qu\u2019il tenait pour acquis que l\u2019angle politique de son point de vue \u00e9tait universel \u2013 avec le r\u00e9sultat que l\u2019on sait. Dans le m\u00eame esprit, la proposition de Jeff Koons de faire don \u00e0 la Ville de Paris de son Bouquet de tulipes<\/em> (2016) pour comm\u00e9morer les attentats de 2015 a \u00e9t\u00e9 accueillie avec scepticisme par de nombreux intellectuels fran\u00e7ais, qui n\u2019y voient rien d\u2019autre qu\u2019un opportunisme autopromotionnel d\u00e9guis\u00e9 en manifestation d\u2019empathie. Et Anna Chave, dans sa lecture dystopique du minimalisme de Donald Judd, soutient que \u00ab\u2009la face vide du minimalisme, une fois mise au point, pourrait bien r\u00e9v\u00e9ler la face du capital, la face de l\u2019autorit\u00e9, la face du p\u00e8re6<\/sup><\/a> 6 <\/a> - Anna Chave, \u00ab\u2009Minimalism and the Rhetoric of Power\u2009\u00bb, Arts Magazine, n\u00ba 64 (janvier 1990), p. 59. [Trad. libre]<\/span>\u2009\u00bb. Autrement dit, l\u2019argent et les march\u00e9s imposent \u00e0 l\u2019art leurs propres exigences, qui sont souvent contraires aux imp\u00e9ratifs moraux. D\u2019o\u00f9 la question\u2009: pour qui ressentons-nous de l\u2019empathie\u2009? Sans aller jusqu\u2019\u00e0 se demander si l\u2019on peut s\u2019identifier \u00e9motionnellement \u00e0 un carr\u00e9 \u2013 en r\u00e9f\u00e9rence au d\u00e9bat complexe autour de l\u2019empathie et de l\u2019abstraction inaugur\u00e9 par Wilhelm Worringer, dans sa th\u00e8se publi\u00e9e en 1908 \u2013 et en nous en tenant aux \u0153uvres figuratives, on a parfois du mal \u00e0 \u00e9tablir ce que serait une r\u00e9action \u00e9motionnelle appropri\u00e9e. Par exemple, est-ce que l\u2019empathie nous aide \u00e0 comprendre les acrobaties conceptuelles de la Fontaine<\/em> (1917) de Marcel Duchamp, de la Merde d\u2019artiste<\/em> (1961) de Piero Manzoni ou d\u2019America<\/em> (2016), la toilette en or massif install\u00e9e par Maurizio Cattelan au Guggenheim\u2009?<\/p>\n\n\n\n

\n
\n

L\u2019art est non seulement un produit de notre conscience collective, il est \u00e9galement per\u00e7u et interpr\u00e9t\u00e9 par la conscience sociale de chaque personne. Le spectateur id\u00e9al n\u2019existe pas plus que l\u2019artiste id\u00e9al, et l\u2019art n\u2019existe pas dans un vide utopique. <\/p><\/blockquote><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n

<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n


En fait, devant les symboles du capitalisme et les excr\u00e9ments d\u2019un artiste, est-il seulement possible ou souhaitable d\u2019\u00e9prouver de l\u2019empathie\u2009? On ne s\u2019identifie pas de la m\u00eame fa\u00e7on aux victimes de Guernica, \u00e0 Marat ou aux 38 Sioux pendus, mais les spectateurs n\u2019ont peut-\u00eatre pas tous la connaissance du contexte historique qui permet de le comprendre. L\u2019empathie n\u2019est pas toujours un moyen viable de franchir le gouffre qui nous s\u00e9pare, sur le plan de la chronologie, de la culture et de la conscience sociale, des Anciens qui ont \u00e9rig\u00e9 l\u2019Ara Pacis Augustae pour c\u00e9l\u00e9brer les conqu\u00eates d\u2019un dictateur impitoyable ou des Am\u00e9ricains du 19e si\u00e8cle qui ont construit des monuments en l\u2019honneur d\u2019Andrew Jackson, promoteur d\u2019une loi sur la d\u00e9portation des Indiens vot\u00e9e en 1830. La logique et les faits historiques, plut\u00f4t que la psychologie ou l\u2019\u00e9motion, sont des paradigmes plus utiles pour discuter de ces images et reconnaitre leur place dans l\u2019histoire.<\/p>\n\n\n\n


L\u2019art est non seulement un produit de notre conscience collective, il est \u00e9galement per\u00e7u et interpr\u00e9t\u00e9 par la conscience sociale de chaque personne. Le spectateur id\u00e9al n\u2019existe pas plus que l\u2019artiste id\u00e9al, et l\u2019art n\u2019existe pas dans un vide utopique. Pour durer, l\u2019art doit participer du philosophique, c\u2019est-\u00e0-dire qu\u2019il doit nous pousser vers des points de vue d\u00e9rangeants, d\u00e9routants et, parfois, belliqueux. L\u2019empathie n\u2019est que l\u2019une des dimensions du champ plus vaste de l\u2019intelligence esth\u00e9tique, qui oriente la boussole morale d\u2019une soci\u00e9t\u00e9 tout autant qu\u2019elle se guide sur elle.
<\/p>\n\n\n\n

Les sentiments ne sont pas des faits. En cette \u00e9poque qui est la n\u00f4tre \u2013 poststructurale, posthumaine et dangereusement postv\u00e9rit\u00e9 \u2013, les \u00e9motions et les images sont manipul\u00e9es avec de moins en moins de r\u00e9serve dans la sph\u00e8re publique et l\u2019on voit se dessiner une tendance \u00e0 tol\u00e9rer une gouvernance sociale fond\u00e9e sur des croyances, des impressions ou des r\u00e9actions empathiques. Les intellectuels, et parmi eux les grands artistes contemporains, ont la responsabilit\u00e9 de r\u00e9sister au r\u00e9ductionnisme et de nous mettre en garde contre la compr\u00e9hension purement \u00e9motive des images, en en soulignant les contradictions, la complexit\u00e9 et, plus que tout, le contexte. Nous ne sommes pas dispens\u00e9s pour autant du fardeau de l\u2019empathie\u2009: l\u2019id\u00e9e que notre \u00e9poque soit \u00ab\u2009postempathie\u2009\u00bb en plus du reste me fait horreur. Mais cette aptitude doit se cultiver avec soin, parall\u00e8lement aux faits historiques. L\u2019incident de Scaffold montre que les sentiments comptent, mais que la culture de l\u2019empathie demande un \u00e9change ouvert sur l\u2019histoire et l\u2019historiographie, afin de d\u00e9terminer les bases factuelles de nos visions du pass\u00e9 parfois conflictuelles.<\/p>\n\n\n\n


Traduit de l\u2019anglais par Sophie Chisogne<\/strong><\/p>\n

Jennifer Griffiths, Sam Durant<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Dans les annales de l\u2019histoire de l\u2019art, personne sans doute<\/br>n\u2019inspire l\u2019empathie moins que Pablo Picasso, qui aurait d\u00e9clar\u00e9<\/br>\u00e0 Fran\u00e7oise Gilot\u2009: \u00ab\u2009En ce qui me concerne, les autres sont comme les petits grains de poussi\u00e8re qui flottent dans le soleil.<\/br>Il suffit d\u2019un coup de balai et ils disparaissent1.\u2009\u00bb Pour l\u2019artiste-rey du cubisme, une pomme avait autant de potentiel d\u2019insurrection qu\u2019un homme arm\u00e9 d\u2019un fusil. Cela n\u2019a pas emp\u00each\u00e9 cette figure h\u00e9ro\u00efque de la r\u00e9volution formaliste europ\u00e9enne de donner naissance \u00e0 une \u0153uvre d\u00e9chirante, l\u2019une des plus charg\u00e9es d\u2019\u00e9motion jamais cr\u00e9\u00e9es, pour condamner l\u2019inhumanit\u00e9 de l\u2019homme envers ses semblables. Les formes fragment\u00e9es et sans couleurs de Guernica \u00e9voquent en effet une profonde affliction pour les civils espagnols morts sous les bombes sans visage de l\u2019ennemi fasciste, le 26 avril 1937. Comment expliquer qu\u2019un \u00eatre narcissique, aussi dou\u00e9 soit-il, maitrise si bien le pouvoir de l\u2019empathie, alors qu\u2019il \u00e9chappe \u00e0 un autre individu pourtant bien intentionn\u00e9\u2009?<\/br>","protected":false},"author":5,"featured_media":147399,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[99],"tags":[],"numeros":[565],"disciplines":[],"statuts":[],"checklist":[],"auteurs":[779],"artistes":[1499],"type_post":[],"yoast_head":"\nL\u2019empathie en question – Esse<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"fr_FR\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"L\u2019empathie en question\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Dans les annales de l\u2019histoire de l\u2019art, personne sans doute n\u2019inspire l\u2019empathie moins que Pablo Picasso, qui aurait d\u00e9clar\u00e9 \u00e0 Fran\u00e7oise Gilot\u2009: \u00ab\u2009En ce qui me concerne, les autres sont comme les petits grains de poussi\u00e8re qui flottent dans le soleil. Il suffit d\u2019un coup de balai et ils disparaissent1.\u2009\u00bb Pour l\u2019artiste-rey du cubisme, une pomme avait autant de potentiel d\u2019insurrection qu\u2019un homme arm\u00e9 d\u2019un fusil. Cela n\u2019a pas emp\u00each\u00e9 cette figure h\u00e9ro\u00efque de la r\u00e9volution formaliste europ\u00e9enne de donner naissance \u00e0 une \u0153uvre d\u00e9chirante, l\u2019une des plus charg\u00e9es d\u2019\u00e9motion jamais cr\u00e9\u00e9es, pour condamner l\u2019inhumanit\u00e9 de l\u2019homme envers ses semblables. Les formes fragment\u00e9es et sans couleurs de Guernica \u00e9voquent en effet une profonde affliction pour les civils espagnols morts sous les bombes sans visage de l\u2019ennemi fasciste, le 26 avril 1937. Comment expliquer qu\u2019un \u00eatre narcissique, aussi dou\u00e9 soit-il, maitrise si bien le pouvoir de l\u2019empathie, alors qu\u2019il \u00e9chappe \u00e0 un autre individu pourtant bien intentionn\u00e9\u2009?\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Esse\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/fr-ca.facebook.com\/revue.esse\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2019-01-01T17:21:00+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2022-06-02T19:13:12+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2019\/01\/95-DO-IM_Griffiths_Durant_SDU-Scaffold-05_CMYK-scaled.jpeg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"2560\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"1707\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Tessa\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:creator\" content=\"@revue_esse\" \/>\n<meta name=\"twitter:site\" content=\"@revue_esse\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"\u00c9crit par\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Tessa\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Dur\u00e9e de lecture estim\u00e9e\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"8 minutes\" \/>\n<!-- \/ Yoast SEO Premium plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"L\u2019empathie en question – Esse","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/","og_locale":"fr_FR","og_type":"article","og_title":"L\u2019empathie en question","og_description":"Dans les annales de l\u2019histoire de l\u2019art, personne sans doute n\u2019inspire l\u2019empathie moins que Pablo Picasso, qui aurait d\u00e9clar\u00e9 \u00e0 Fran\u00e7oise Gilot\u2009: \u00ab\u2009En ce qui me concerne, les autres sont comme les petits grains de poussi\u00e8re qui flottent dans le soleil. Il suffit d\u2019un coup de balai et ils disparaissent1.\u2009\u00bb Pour l\u2019artiste-rey du cubisme, une pomme avait autant de potentiel d\u2019insurrection qu\u2019un homme arm\u00e9 d\u2019un fusil. Cela n\u2019a pas emp\u00each\u00e9 cette figure h\u00e9ro\u00efque de la r\u00e9volution formaliste europ\u00e9enne de donner naissance \u00e0 une \u0153uvre d\u00e9chirante, l\u2019une des plus charg\u00e9es d\u2019\u00e9motion jamais cr\u00e9\u00e9es, pour condamner l\u2019inhumanit\u00e9 de l\u2019homme envers ses semblables. Les formes fragment\u00e9es et sans couleurs de Guernica \u00e9voquent en effet une profonde affliction pour les civils espagnols morts sous les bombes sans visage de l\u2019ennemi fasciste, le 26 avril 1937. Comment expliquer qu\u2019un \u00eatre narcissique, aussi dou\u00e9 soit-il, maitrise si bien le pouvoir de l\u2019empathie, alors qu\u2019il \u00e9chappe \u00e0 un autre individu pourtant bien intentionn\u00e9\u2009?","og_url":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/","og_site_name":"Esse","article_publisher":"https:\/\/fr-ca.facebook.com\/revue.esse","article_published_time":"2019-01-01T17:21:00+00:00","article_modified_time":"2022-06-02T19:13:12+00:00","og_image":[{"width":2560,"height":1707,"url":"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2019\/01\/95-DO-IM_Griffiths_Durant_SDU-Scaffold-05_CMYK-scaled.jpeg","type":"image\/jpeg"}],"author":"Tessa","twitter_card":"summary_large_image","twitter_creator":"@revue_esse","twitter_site":"@revue_esse","twitter_misc":{"\u00c9crit par":"Tessa","Dur\u00e9e de lecture estim\u00e9e":"8 minutes"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/"},"author":{"name":"Tessa","@id":"https:\/\/esse.ca\/#\/schema\/person\/0e948074b20668eb305ff60470b080bb"},"headline":"L\u2019empathie en question","datePublished":"2019-01-01T17:21:00+00:00","dateModified":"2022-06-02T19:13:12+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/"},"wordCount":1736,"publisher":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/#organization"},"image":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2019\/01\/95-DO-IM_Griffiths_Durant_SDU-Scaffold-05_CMYK-scaled.jpeg","articleSection":["Dossier"],"inLanguage":"fr-FR"},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/","url":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/","name":"L\u2019empathie en question – Esse","isPartOf":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2019\/01\/95-DO-IM_Griffiths_Durant_SDU-Scaffold-05_CMYK-scaled.jpeg","datePublished":"2019-01-01T17:21:00+00:00","dateModified":"2022-06-02T19:13:12+00:00","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/#breadcrumb"},"inLanguage":"fr-FR","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"fr-FR","@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/#primaryimage","url":"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2019\/01\/95-DO-IM_Griffiths_Durant_SDU-Scaffold-05_CMYK-scaled.jpeg","contentUrl":"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2019\/01\/95-DO-IM_Griffiths_Durant_SDU-Scaffold-05_CMYK-scaled.jpeg","width":1920,"height":1280,"caption":"Sam Durant Scaffold, vue d\u2019installation | installation view, documenta (13), Karlsaue Park, Kassel, 2012. Photo\u00a0: Rosa Maria Ruehling, \u00a9\u00a0Sam\u00a0Durant, permission de | courtesy of Blum & Poe, Los Angeles, Paula Cooper Gallery, New York, Galerie Praz-Delavallade, Paris & Sadie Coles HQ, London, U.K."},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/esse.ca\/lempathie-en-question\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/esse.ca\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"L\u2019empathie en question"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/esse.ca\/#website","url":"https:\/\/esse.ca\/","name":"Esse","description":"Read Art","publisher":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/esse.ca\/?s={search_term_string}"},"query-input":"required name=search_term_string"}],"inLanguage":"fr-FR"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/esse.ca\/#organization","name":"Les \u00e9ditions Esse","url":"https:\/\/esse.ca\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"fr-FR","@id":"https:\/\/esse.ca\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/01\/logo-esse.jpg","contentUrl":"https:\/\/esse.ca\/wp-content\/uploads\/2022\/01\/logo-esse.jpg","width":316,"height":89,"caption":"Les \u00e9ditions Esse"},"image":{"@id":"https:\/\/esse.ca\/#\/schema\/logo\/image\/"},"sameAs":["https:\/\/fr-ca.facebook.com\/revue.esse","https:\/\/twitter.com\/revue_esse","https:\/\/www.instagram.com\/revueesse\/","https:\/\/ca.linkedin.com\/company\/esse-arts-opinions","https:\/\/www.youtube.com\/channel\/UCa9jXCKqjDjvnGahVnBKQNA","https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Esse_arts_+_opinions"]},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/esse.ca\/#\/schema\/person\/0e948074b20668eb305ff60470b080bb","name":"Tessa"}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/147276"}],"collection":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=147276"}],"version-history":[{"count":16,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/147276\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":167244,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/147276\/revisions\/167244"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/media\/147399"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=147276"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=147276"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=147276"},{"taxonomy":"numeros","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/numeros?post=147276"},{"taxonomy":"disciplines","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/disciplines?post=147276"},{"taxonomy":"statuts","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/statuts?post=147276"},{"taxonomy":"checklist","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/checklist?post=147276"},{"taxonomy":"auteurs","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/auteurs?post=147276"},{"taxonomy":"artistes","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/artistes?post=147276"},{"taxonomy":"type_post","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/wp-json\/wp\/v2\/type_post?post=147276"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}