{"id":166429,"date":"2014-09-01T20:00:00","date_gmt":"2014-09-02T01:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/esse.ca\/?post_type=editoriaux&p=166429"},"modified":"2022-07-28T08:42:13","modified_gmt":"2022-07-28T13:42:13","slug":"lappel-du-spectaculaire","status":"publish","type":"editoriaux","link":"https:\/\/esse.ca\/editoriaux\/lappel-du-spectaculaire\/","title":{"rendered":"L’appel du spectaculaire"},"content":{"rendered":"\n
\u00ab\u2009Sous toutes ses formes particuli\u00e8res, information ou propagande, publicit\u00e9 ou consommation directe de divertissements, le spectacle constitue le mod\u00e8le<\/em> pr\u00e9sent de la vie socialement dominante. Il est l\u2019affirmation omnipr\u00e9sente du choix d\u00e9j\u00e0 fait<\/em> dans la production, et sa consommation corollaire.\u2009\u00bb Lorsque Guy Debord \u00e9crivait ces mots en 1967 dans La soci\u00e9t\u00e9 du spectacle<\/em>, il pouvait difficilement envisager les proportions que prendrait ce \u00ab\u2009mod\u00e8le\u2009\u00bb au 21e <\/sup>si\u00e8cle. Or, si tous n\u2019endossent pas n\u00e9cessairement la th\u00e8se de Debord, \u00e0 savoir que le spectacle est synonyme d\u2019ali\u00e9nation de l\u2019individu, il est n\u00e9anmoins pertinent d\u2019en observer les diff\u00e9rentes manifestations dans la soci\u00e9t\u00e9 actuelle, et particuli\u00e8rement dans le domaine de l\u2019art contemporain o\u00f9 l\u2019appel du spectaculaire se fait de plus en plus imp\u00e9rieux.<\/pre>\n\n\n\n
En amont de ce dossier (qui pourrait d\u2019ailleurs trouver quelques affinit\u00e9s avec le num\u00e9ro 58, Extimit\u00e9 ou le d\u00e9sir de s\u2019exposer<\/em>, publi\u00e9 en 2006), nous nous sommes interrog\u00e9s sur le ph\u00e9nom\u00e8ne de la t\u00e9l\u00e9r\u00e9alit\u00e9 qui s\u2019est r\u00e9cemment \u00e9tendu jusqu\u2019au champ de l\u2019art \u2013 notamment avec l\u2019\u00e9mission am\u00e9ricaine Work of Art<\/em> (Les r\u00e8gles de l\u2019art<\/em>) et sa version qu\u00e9b\u00e9coise annonc\u00e9e pour l\u2019automne (Les contemporains<\/em>) \u2013, de m\u00eame que sur la prolif\u00e9ration des foires internationales d\u2019art contemporain, des biennales et des expositions \u00ab\u2009blockbusters\u2009\u00bb, autant d\u2019\u00e9v\u00e8nements qui ont l\u2019objectif, avou\u00e9 ou non, de multiplier les publics de l\u2019art. Car, il faut bien le dire, \u00e0 l\u2019\u00e8re de tous les foisonnements, de la surench\u00e8re de l\u2019offre culturelle et de l\u2019\u00e9clatement des moyens de communication, r\u00e9ussir \u00e0 se distinguer est devenu un tour de force. Dans ce contexte, une pression s\u2019est install\u00e9e dans le milieu culturel pour d\u00e9velopper de nouvelles strat\u00e9gies de promotion et de diffusion. Mais \u00e0 quel prix\u2009? L\u2019imp\u00e9ratif li\u00e9 \u00e0 l\u2019accroissement du public et \u00e0 son affluence (les cotes d\u2019\u00e9coute, le nombre de visiteurs et de collectionneurs, les ventes r\u00e9alis\u00e9es, le nombre de clics sur un site internet, etc.) n\u2019influence-t-il pas, dans une certaine mesure, les choix et les orientations artistiques\u2009? Les \u0153uvres produites dans le cadre de Work of Art<\/em>, par exemple, n\u2019e\u00fbt \u00e9t\u00e9 la gloire instantan\u00e9e que procurent de telles productions t\u00e9l\u00e9visuelles, n\u2019auraient peut-\u00eatre pas justifi\u00e9 une exposition au Brooklyn Museum.<\/p>\n\n\n\n
Dans le domaine de l\u2019\u00e9dition et de la critique d\u2019art, en particulier dans les journaux et les revues, la spectacularisation de la culture et la transformation des attentes associ\u00e9es \u00e0 de nouvelles habitudes de lecture suscitent des changements de cap qui, bien que parfois franchement positifs du point de vue de l\u2019ouverture de nouveaux march\u00e9s, risquent n\u00e9anmoins de mener \u00e0 l\u2019appauvrissement des contenus (articles r\u00e9duits \u00e0 des formats plus \u00ab\u2009conviviaux\u2009\u00bb, inspiration calqu\u00e9e sur le mod\u00e8le des magazines people<\/em> \u00e0 grand tirage, contenu plus glamour<\/em>, etc.). Refuser d\u2019embl\u00e9e ces nouveaux modes de fonctionnement m\u00e8nerait in\u00e9vitablement au repli sur soi. Cependant, s\u2019y plier trop volontiers affecterait sans aucun doute le discours critique au profit d\u2019une pens\u00e9e pr\u00e9-format\u00e9e de l\u2019art. On pourrait d\u00e8s lors se demander qui contr\u00f4le la production artistique. Est-ce que les cr\u00e9ateurs et les diffuseurs adh\u00e8rent trop facilement \u00e0 la demande du march\u00e9 ou au d\u00e9sir des masses ou des publics plus port\u00e9s vers le divertissement\u2009? Est-ce que les dirigeants politiques, avec leurs priorit\u00e9s orient\u00e9es sur la productivit\u00e9, le succ\u00e8s et l\u2019autonomie financi\u00e8re, auront finalement raison des artistes et des organismes qui privil\u00e9gient les recherches plus pointues, plus conceptuelles ou moins conventionnelles, les pratiques \u00e0 risque et les r\u00e9flexions de fond\u2009?<\/p>\n\n\n\n
Si la soci\u00e9t\u00e9 des loisirs est maintenant chose du pass\u00e9, le travail ayant graduellement reconquis son titre de valeur supr\u00eame, le fait est que les comportements et les outils initialement li\u00e9s au divertissement s\u2019immiscent maintenant dans toutes les sph\u00e8res de production et de diffusion. Sous couvert de communication et de promotion, l\u2019usage des r\u00e9seaux sociaux et la veille internet sont maintenant des t\u00e2ches int\u00e9gr\u00e9es \u00e0 toutes les entreprises culturelles. L\u2019heure est au rayonnement. Dans cette perspective, les nouveaux modes de communication pourraient-ils \u00eatre envisag\u00e9s comme des vecteurs d\u2019\u00e9mancipation sociale\u2009?<\/p>\n\n\n\n
Le spectaculaire dans l\u2019art pourrait faire l\u2019objet de plusieurs dossiers, tant il soul\u00e8ve de questions. Dans l\u2019imm\u00e9diat, il nous est apparu pertinent de proposer, entre autres, une relecture de La soci\u00e9t\u00e9 du spectacle<\/em> en regard des enjeux sociaux et artistiques actuels, et en tenant compte des nouveaux r\u00e9seaux de communication \u00e0 l\u2019\u00e8re de la mondialisation. Ainsi, tout en r\u00e9fl\u00e9chissant sur l\u2019utopie de la fin de l\u2019art annonc\u00e9e par l\u2019Internationale situationniste, nous examinons le potentiel que rec\u00e8le le spectacle de cr\u00e9er des liens sociaux et d\u2019initier la m\u00e9diation, notamment dans des pratiques participatives ou des projets politiques. Mais en observant les diff\u00e9rentes facettes du spectaculaire sous l\u2019angle de plusieurs \u0153uvres et r\u00e9flexions publi\u00e9es dans ces pages, force est de constater que les positions ne sont pas toutes optimistes, et que la critique du spectacle fait encore partie des pr\u00e9occupations artistiques contemporaines.<\/p>\n\n\n\n
Dans le num\u00e9ro pr\u00e9c\u00e9dent, Michel F. C\u00f4t\u00e9 signait sa derni\u00e8re Affaire de zouave<\/em>. Il revient en duo avec Catherine Lavoie-Marcus dans une nouvelle chronique, Schizes, <\/em>qui propose une entrevue avec un \u00ab\u2009invit\u00e9 sp\u00e9cial\u2009\u00bb (vivant, mort ou fictif) arrim\u00e9e \u00e0 la th\u00e9matique du dossier. Pour le pr\u00e9sent num\u00e9ro, la parole est donn\u00e9e \u00e0 Guy Debord qui livre son opinion sur le Quartier des spectacles de Montr\u00e9al.<\/p>\n
Sylvette Babin<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1303,"featured_media":0,"template":"","categories":[135],"numeros":[3220],"disciplines":[],"statuts":[],"checklist":[],"auteurs":[136],"artistes":[],"type_editoriaux":[],"yoast_head":"\nL'appel du spectaculaire – Esse<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/esse.ca\/editoriaux\/lappel-du-spectaculaire\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"fr_FR\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"L'appel du spectaculaire\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/esse.ca\/editoriaux\/lappel-du-spectaculaire\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Esse\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/fr-ca.facebook.com\/revue.esse\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" 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