{"id":276960,"date":"2026-07-14T10:09:22","date_gmt":"2026-07-14T15:09:22","guid":{"rendered":"https:\/\/esse.ca\/compte-rendu\/le-territoire-comme-seuil-une-orientation-artistique-conservee-dannees-en-annees-au-centre-dart-de-kamouraska\/"},"modified":"2026-07-16T15:30:41","modified_gmt":"2026-07-16T20:30:41","slug":"le-territoire-comme-seuil-une-orientation-artistique-conservee-dannees-en-annees-au-centre-dart-de-kamouraska","status":"publish","type":"compte-rendu","link":"https:\/\/esse.ca\/en\/reviews\/le-territoire-comme-seuil-une-orientation-artistique-conservee-dannees-en-annees-au-centre-dart-de-kamouraska\/","title":{"rendered":"Le territoire comme seuil, une orientation artistique conserv\u00e9e d\u2019ann\u00e9e en ann\u00e9e au Centre d\u2019art de Kamouraska"},"content":{"rendered":"\n
[In French]

Chaque \u00e9t\u00e9, le Centre d\u2019art de Kamouraska nourrit, \u00e0 travers sa programmation, un dialogue avec le territoire qui l\u2019accueille. Si les motifs \u00e9cologiques et \u00e9cologistes occupent une place de plus en plus centrale dans les discours sur l\u2019art, ce lieu de diffusion rural cherche g\u00e9n\u00e9ralement \u00e0 r\u00e9unir des propositions qui d\u00e9tournent ces notions de leurs repr\u00e9sentations convenues. Tourn\u00e9 vers le fleuve, l\u2019ancien palais de justice demeure fid\u00e8le \u00e0 lui-m\u00eame cette ann\u00e9e en pr\u00e9sentant trois expositions qui semblent moins vouloir montrer le paysage que nous apprendre \u00e0 vivre avec ses incertitudes latentes.<\/pre>\n\n\n\n
D\u2019une salle \u00e0 l\u2019autre, les \u0153uvres de Diane Landry, d\u2019Eruoma Awashish et de Michel Huneault composent une fresque effleurant divers enjeux li\u00e9s \u00e0 notre cohabitation avec le vivant. Au gr\u00e9 du parcours, la nature cesse d\u2019\u00eatre un d\u00e9cor pour devenir une interlocutrice : elle nous permet de r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 nos mani\u00e8res d\u2019observer ce qui nous entoure et d\u2019imaginer comment le territoire, lui, nous observe en retour. F\u00e9condes, les propositions engendrent des interactions plurielles et constituent ainsi un espace de circulation o\u00f9 se croisent po\u00e9tiquement m\u00e9moire, h\u00e9ritage, transformation et contemplation.<\/p>\n\n\n\n
Avec L\u2019\u00e9tiolement des choses<\/em>, Landry poursuit une recherche amorc\u00e9e depuis plusieurs d\u00e9cennies autour de l\u2019alt\u00e9ration et de la mutation des objets du quotidien. Les mat\u00e9riaux les plus ordinaires, soustraits \u00e0 leur fonction utilitaire, deviennent les composantes d\u2019un univers sculptural o\u00f9 mouvement, lumi\u00e8re et \u00e9quilibre s\u2019amalgament de mani\u00e8re \u00e0 offrir au public de nouvelles ouvertures perceptives. Cette \u00e9conomie de moyens choisie par l\u2019artiste r\u00e9v\u00e8le un d\u00e9tournement formel autant qu\u2019un questionnement conceptuel : elle interroge la capacit\u00e9 du banal \u00e0 contenir des potentiels insoup\u00e7onn\u00e9s. En redonnant une pr\u00e9sence \u00e0 ce que l\u2019usage avait rendu invisible, Landry invite \u00e0 reconsid\u00e9rer les rapports que nous entretenons avec notre environnement mat\u00e9riel. Le titre de l\u2019exposition, qui r\u00e9f\u00e8re \u00e0 un ph\u00e9nom\u00e8ne v\u00e9g\u00e9tal o\u00f9 une croissance frein\u00e9e par un manque de lumi\u00e8re est signe de d\u00e9p\u00e9rissement, conduit le public \u00e0 une r\u00e9flexion po\u00e9tique sur l\u2019\u00e9tat du monde et des choses.<\/p>\n\n\n\n
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\"Diane
Diane Landry<\/strong>
L’\u00e9tiolement des choses<\/em>, vue d’exposition, Centre d’art de Kamouraska, 2026.
Photo : Caroline Bolieu, permission du Centre d’art de Kamouraska<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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\"Diane
Diane Landry<\/strong>
L’\u00e9tiolement des choses<\/em>, vue d’exposition, Centre d’art de Kamouraska, 2026.
Photo : Caroline Bolieu, permission du Centre d’art de Kamouraska<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
Chez Awashish, culture et nature se c\u00f4toient pour mettre en relief un h\u00e9ritage en perp\u00e9tuel mouvement, continuellement (r\u00e9)activ\u00e9 par des porteurs et porteuses qui en manifestent l\u2019importance de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration. Le titre de l\u2019exposition, une fois de plus, est m\u00e9ticuleusement choisi : en atikamekw nehirowisiw, langue de la nation de l\u2019artiste, Miwotaw<\/em> signifie \u00ab transporter \u00bb, un geste rendu tangible par des choix esth\u00e9tiques qui mobilisent des objets \u00e0 haut pouvoir symbolique \u00e9voquant une transmission continue des connaissances, des r\u00e9cits et des formes culturelles \u00e0 travers le temps. Plut\u00f4t que de concevoir l\u2019identit\u00e9 comme un concept fig\u00e9, Awashish \u00e9labore une iconographie qui la rend vibrante et poreuse. Ses projets, qui croisent les disciplines de la peinture, de la vid\u00e9o et de l\u2019installation, deviennent en ce sens les lieux d\u2019une m\u00e9moire vivante o\u00f9 le territoire ne se r\u00e9duit jamais \u00e0 une simple g\u00e9ographie, mais s\u2019\u00e9tend plut\u00f4t aux liens spirituels, aux filiations et aux r\u00e9sistances qui permettent de tisser une trame actualis\u00e9e de l\u2019histoire.<\/p>\n\n\n\n
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\"Eruoma
Eruoma Awashish<\/strong>
Miwotaw<\/em>, vue d’exposition, Centre d’art de Kamouraska, 2026.
Photo : Caroline Bolieu, permission du Centre d’art de Kamouraska
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\"Eruoma
Eruoma Awashish<\/strong>
Miwotaw<\/em>, vue d’exposition, Centre d’art de Kamouraska, 2026.
Photo : Caroline Bolieu, permission du Centre d’art de Kamouraska<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
Cette id\u00e9e d\u2019un d\u00e9placement volontaire des regards trouve un \u00e9cho inattendu dans le projet Nos ch\u00e2teaux de sable<\/em> de Michel Huneault. \u00c0 travers un dispositif de r\u00e9alit\u00e9 virtuelle, l\u2019artiste s\u2019int\u00e9resse aux berges de plus en plus soumises aux effets des changements climatiques. Si la technologie employ\u00e9e peut facilement c\u00e9der au spectaculaire, elle agit ici comme outil de d\u00e9centrement. Invit\u00e9 \u00e0 \u00e9prouver la pr\u00e9carit\u00e9 d\u2019environnements riverains dont les contours ont \u00e9t\u00e9 arrach\u00e9s par la violence amplifi\u00e9e des ph\u00e9nom\u00e8nes naturels, le public constate que le paysage bascule d\u2019image stable \u00e0 lieu changeant travers\u00e9 par des temporalit\u00e9s qui exc\u00e8dent l\u2019\u00e9chelle humaine. Cette approche immersive permettant une proximit\u00e9 sensible avec les territoires explor\u00e9s par l\u2019artiste prend une nouvelle tournure \u00e0 la plage municipale de Kamouraska, o\u00f9 des images du projet P\u00e9ninsule<\/em> (2022) sont greff\u00e9es \u00e0 la paroi du quai, tour \u00e0 tour submerg\u00e9es par les mar\u00e9es successives, qui laissent pr\u00e9sager un engloutissement \u00e0 venir.<\/p>\n\n\n\n
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\"Michel
Michel Huneault<\/strong>
Nos ch\u00e2teaux de sable<\/em>, vue d’installation, Centre d’art de Kamouraska, 2026.
Photo : Caroline Bolieu, permission du Centre d’art de Kamouraska<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n\n
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Si les d\u00e9marches des trois artistes diff\u00e8rent profond\u00e9ment, elles convergent n\u00e9anmoins autour d\u2019une m\u00eame question : \u00e0 l\u2019\u00e8re actuelle, comment habiter un monde travers\u00e9 par des transformations irr\u00e9versibles? Entre mat\u00e9rialit\u00e9 du quotidien, filiation culturelle et fragilit\u00e9 environnementale, les propositions des artistes cadrent avec les orientations artistiques du Centre d\u2019art de Kamouraska, qui privil\u00e9gie depuis plusieurs ann\u00e9es une approche du paysage en tant que construction sociale, politique et sensible plut\u00f4t que comme simple motif esth\u00e9tique. Le territoire y apparait moins comme un sujet que comme une relation : un ensemble de liens qui engagent simultan\u00e9ment les \u00eatres humains, les objets, les histoires et les milieux qu\u2019ils habitent.<\/p>\n\n\n\n
En r\u00e9unissant ces trois propositions, la programmation estivale \u00e9vite ainsi le pi\u00e8ge d\u2019un discours univoque sur le paysage. Elle compose plut\u00f4t une r\u00e9flexion ouverte o\u00f9 diff\u00e9rentes formes de transmission se r\u00e9pondent. Le public quitte avec l\u2019impression que le territoire ne se donne jamais enti\u00e8rement \u00e0 voir; qu\u2019il se r\u00e9v\u00e8le plut\u00f4t par les passages qui le traversent. Comme un seuil, il devient ainsi une mani\u00e8re d\u2019apprendre \u00e0 regarder autrement.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Centre d\u2019art de Kamouraska<\/strong>
<\/br>du 12 juin au 07 septembre 2026<\/br><\/br>","protected":false},"author":15,"featured_media":276957,"template":"","categories":[884,892],"numeros":[],"disciplines":[],"statuts":[],"checklist":[],"auteurs":[5623],"artistes":[3829,8145,8148],"thematiques":[],"type_compte-rendu":[],"class_list":["post-276960","compte-rendu","type-compte-rendu","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-reviews","category-webzine","auteurs-galadriel-avon-en","artistes-diane-landry-en","artistes-eruoma-awashish-en","artistes-michel-huneault-en"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/compte-rendu\/276960","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/compte-rendu"}],"about":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/compte-rendu"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/15"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/276957"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=276960"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=276960"},{"taxonomy":"numeros","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/numeros?post=276960"},{"taxonomy":"disciplines","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/disciplines?post=276960"},{"taxonomy":"statuts","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/statuts?post=276960"},{"taxonomy":"checklist","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/checklist?post=276960"},{"taxonomy":"auteurs","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/auteurs?post=276960"},{"taxonomy":"artistes","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/artistes?post=276960"},{"taxonomy":"thematiques","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/thematiques?post=276960"},{"taxonomy":"type_compte-rendu","embeddable":true,"href":"https:\/\/esse.ca\/en\/wp-json\/wp\/v2\/type_compte-rendu?post=276960"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}