editorial

36 - Artistes émigrés à Montréal - Printemps / été - 1999
Le comité de rédaction

[in French]

«Poser des gestes socialement responsables» C'est-tu possible?
On entend couramment par cette expression l'action souhaitable d'agir au moyen de gestes à sa portée, en réaction au raz-de-marée économique actuel. Mais le chemin entre l'intention et l'action n'est pas toujours évident.

Il reste que nos décisions en tant que consommateurs soucieux des impacts sociaux et environnementaux de nos choix sont aussi importants que le fait d'apposer un X sur un bulletin de vote. Ne pas s'en soucier, c'est appuyer les compagnies dont nous achetons les produits et leurs façons de procéder. Car une des principales causes des problèmes actuels vient du système d'échanges commerciaux implanté à l'échelle internationale. C'est ainsi que se remplissent les tablettes de toutes ces grandes surfaces qui prolifèrent un peu partout. D’un côté comme de l’autre — localement et dans les pays producteurs du tiers monde —, les résultats sont désastreux et n’apportent pas la croissance économique promise. En regard de ces considérations, profitons-nous véritablement, en tant que société, de l’abondance de ces produits vendus à bon prix? Sûrement pas, vu le prix à payer en termes de coûts sociaux, et les effets dévastateurs constatés ailleurs dans le monde.

D'où l'urgence de dresser une liste de gestes contestataires possibles, d'entrevoir une action concertée, qui vise à revenir à des activités à échelle humaine et respectueuses des conditions des communautés des pays producteurs. L'un des terrains où l'on peut agir : le café. Il vaut la peine de s'y intéresser, car ce produit omniprésent est le deuxième plus vendu au monde, juste après le pétrole. Il génère 25 millions d'emplois dans 70 pays, et il s'en ramasse quatre millions de tonnes, qui représentent une somme de 12 milliards de dollars par année. L'idée n'est pas d'en faire pousser dans sa cour, mais de réduire les inégalités sociales qui marquent ce secteur. Dans la chaîne habituelle de production qui part du caféier pour aboutir dans la tasse que nous buvons, le café passe par plus de dix inter-médiaires. Ceux-ci accaparent la plus grande part des profits, perpétuant l'exploitation des petits agriculteurs, version améliorée de l'exploitation coloniale instaurée au 15e siècle. Le salaire du premier producteur est de 5 à 80 ¢ le kilo, alors qu'en bout de ligne, le consommateur paie jusqu'à 24 $. Les entreprises mutinationales qui dominent le commerce du café (Philip Morris [Kraft], Nestlé, Procter & Gamble, Sara Lee) affichent des chiffres d'affaires qui dépassent le produit intérieur brut de nombreux pays producteurs de café, sans souci de la détérioration des conditions de vie des communautés prises dans une dépendance sans issue et de l'environnement de plus en plus pollué.

La solution du café dit «équitable» existe dans nombre de pays. Au Québec, elle a été mise de l'avant par Oxfam-Québec, avec l'organisme A SEED (Action pour la solidarité, l'équité, l'environnement et le développement), qui s'appovisionne auprès de Bridgehead, la succursale commerciale d'Oxfam-Canada. Cette organisation de commerce équitable fonctionne ainsi : elle achète directement des paysans producteurs, regroupés en coopératives (réunissant jusqu'à 2000 familles chacune), puis revend directement aux commerçants, et de là aux consomma-teurs, éliminant ainsi une foule d'intermédiaires. Les agriculteurs reçoivent toujours au moins 3,75 $ le kilo. De telles expériences de coopératives existent déjà, entre autres, au Mexique (État d'Oaxaca), en Amérique latine (Nicaragua, El Savador) et en Afrique (Tanzanie). Ces groupes, étant moins dépendants de pouvoirs qui échappent à leur contrôle, peuvent utiliser les revenus générés par leur travail, et gérés sur place, pour améliorer leur niveau de vie, répondre à leurs besoins fondamentaux en services de santé, éducation... services qui leur faisaient cruellement défaut. Pour le consommateur, le coût du café «équitable» est d'environ 30 $ le kilo, pour un produit présenté comme étant de même qualité que celui importé par les multinationales (on dit même que ce café peut être de meilleure qualité, car à plus petite échelle, il est possible de le cultiver de façon biologique, quoique certains commerçants avouent ne pas pouvoir certifier que le produit qu'ils vendent est bien biologique). Cependant, pour le moment, le choix restreint de sortes de café offert n'a rien pour attirer un amateur.

Revenons au coût du café équitable : voilà un point qui fait sourciller. Le nombre moindre d'intermédiaires ne devrait-il pas résulter en une baisse du coût? On peut expliquer que les frais de transformation et de manutention soient plus élevés, vu le volume moindre transigé. Mais il semble qu'Oxfam prélèverait une sorte de don indirect qui serait redistribué aux coopéra-tives (dans quelle proportion?), prélèvement dont l'organisme ne s'empresse pas de dévoiler le montant. Oxfam mène présentement une campagne de levée de fonds, avec grands panneaux couleur disséminés dans Montréal. Ça se paie...

Il ne faut cependant pas baisser les bras et dénigrer ce type de commerce. Mais la même règle s'applique ici comme ailleurs : bien s'informer, demeurer vigilant. Si le coût plus élevé du café équitable s'avère justifié, les retombées directes de ce geste en valent la peine en termes d'implication, de dévelop-pement, en comparaison avec l'aide humanitaire internationale qui ne règle souvent rien d'autre que les urgences? On parle ici d'un travail rémunéré de façon juste, non plus d'exploitation. L'envers de la médaille, c'est que ce type d'aide renforce la perception qu'on peut avoir des pays du Sud comme des pays à aider avec l'argent du Nord. Et que le rapport Nord-Sud n'est pas ainsi renversé...

Plusieurs endroits au Québec vendent ce type de café, identifiable par un logo affichant un globe terrestre entouré des mots «Produits de monde — Oxfam. Certifié commerce équitable». Pour une liste à jour des endroits où se le procurer (dans la région de Montréal, à Québec, Rimouski, Joliette, Alma, Bois-des-Filions, Val d'Or, Saint-Jérôme, Baie-Saint-Paul, Victoriaville, Shawinigan...), on contacte A SEED au (514) 398-8969 ou à aseed@cam.org. À quand ce type de café dans tous les Métro et Provigo, dans tous les Van Houtte et Second Cup? Pour plus d'informations, on peut lire le livre de Laure Waridel (photographies de Éric St-Pierre), Une cause café (Éditions Les Intouchables, 1997). Un tel contrepoids, modeste, au système économique en vigueur ne date pas d'hier. Une quarantaine d'organismes à travers le monde se sont regroupés, en 1989, au sein de la Fédération internationale du commerce alternatif. Si bien que ce type de commerce existe aussi pour le cacao, le thé, le miel, le sucre, les noix, les épices, l'artisanat... L'organisme Bridgehead dispose d'un catalogue de vente par correspon-dance de divers produits. Pour se le procurer ou connaître la liste des endroits qui vendent ces produits, on contacte Bridgehead au 1-800-565-8563 (880 rue Wellington, bureau 99, Ottawa, (Ontario) K1R 6K7). Pour des renseignements plus précis sur le fonctionnement du marché mondial de l'alimentation, et des propositions de solutions de remplacement, on consulte le livre Justice sans faim — Le guide montréalais des choix alimentaires écologiques et socialement responsables (une publication du GRIP Québec, Université de Montréal, 1994).

Sur un plan plus local, existe ce qu'on appelle l'Agriculture soutenue par la communauté (ASC) qui fonctionne selon le même principe : un lien direct, sans intermédiaire, entre des fermes biologiques locales et des consommateurs. Le consommateur devient partenaire en achetant en début de saison une part de la récolte d'une des fermes participantes et reçoit par la suite des paniers de produits frais chaque semaine, à un point de chute dans son quartier. Au Québec, le réseau de fermes coordonné par A SEED compte une trentaine de fermes. On s'informe également auprès de cet organisme.

Des petits gestes, certes, mais qui feront peut-être boule de neige. Encore faut-il répandre la nouvelle. En étant conscient que la joute se joue contre des puissances autrement mieux ferrées (et insidieuses). C'est ce qui manque toujours : les moyens pour être entendu sur la place publique. Tout comme aux dernières élections québécoises : peut-on conclure que la gauche a pu faire connaître ses constatations et propositions lucides et sensibles? Celles-ci avaient le potentiel de rejoindre nombre de gens aux prises avec des problèmes dont ils connaissent mal la source et qui, avides de changement, n'ont pas trouvé mieux que de voter pour Mario Dumont!

Le raz-de-marée de la mondialisation (phénomène qui hante cet édito tout comme les précédents) ne fait pas un détour spécial quand il arrive sur le Québec et a emporté dans sa tourmente le projet souverainiste. Comme on n'a pas perdu de temps, dès le lendemain des élections, pour noyer ce projet! Pourra-t-on jamais se remettre de cette immersion brutale? Cela donne raison à ceux qui ont toujours pensé que Lucien Bouchard n'avait jamais voulu mener à terme le projet de souveraineté. Pourra-t-on se consoler, en achetant du café «éthiquement correct», de ne pas avoir réalisé le pays dont nous rêvions? Il nous reste à continuer à nous valoriser nous-mêmes en tant que peuple, dans les moindres faits quotidiens. Si seulement nous nous assumions, la situation serait déjà réglée. Un projet que Paul Grégoire tient à cœur, lui qui signe, avec l'Acte sacré de sa chronique régulière Alzheimer social (GOSSAGE), le premier texte d'une série valorisant la langue québécoise.

Il n'y a pas que les produits de consommation qui circu-lent outre frontières. Le DOSSIER de ce numéro, signé Ève Langevin, traite de la situation des artistes ayant émigré à Montréal. Son dossier témoigne d'un esprit d'ouverture à d'autres cultures comme moyen d'enrichissement pour nous tous. Même si nous nous sommes beaucoup intéressés aux régions du Québec dans les dossiers précédents (et ce n'est pas fini), nous ne négligeons pas non plus Montréal dont une des grosses différences avec le reste du pays réside dans son caractère multiethnique. Le phénomène ne date pas d'aujourd'hui. À toutes les époques, dans tous domaines, des gens venus d'ailleurs se sont intégrés au milieu des arts et ont apporté une contribution importante. Ce qui est nouveau aujourd'hui, c'est que le mouvement a pris beaucoup plus d'ampleur et origine aussi de communautés non-occidentales. À tel point que, comme nous l'apprenait La Presse récemment, le nom de famille Nguyen a supplanté au Québec celui de Tremblay. Ève Langevin souligne les valeurs autres apportées par ces gens venus d'ailleurs, et dont nous pouvons tirer profit, car elles tranchent avec le matérialisme, l'indifférence et la passivité occidentale. Cette ouverture de leur part doit se faire toutefois en ne s'excusant pas d'exister en tant que tels, avec leur bagage culturel propre. Et ne jamais oublier que même si on parle de sociétés de plus en plus multiculturelles, il n'en reste pas moins qu'il y a une culture dominante sur la planète, l'étatsunienne, puissante, et accueillie à bras ouverts par une majorité.

Allant de pair avec ce texte, ESSE accueille le témoignage d’un Cubain résidant au Québec, Victor Mozo (POÉSIE/CUBA) qui, depuis une première lettre adressée à la revue (n° 31) en réponse au dossier sur Cuba, prend de plus en plus la parole sur la place publique, après des années de silence. Depuis quelques numéros, la situation à Cuba et ses liens avec le Québec sont devenus un des sujets récurrents de la revue.

L'ouverture aux autres, si elle est souhaitable, ne doit pas faire oublier le contexte politique particulier du Québec, où persistent des tensions linguistiques. Le sujet est abordé par le biais d'une discipline peu traitée dans la revue jusqu'à maintenant, la caricature politique ou éditoriale (CARICATURE/MONT-RÉAL). L'auteur Bernard Mulaire signe un texte assez politique merci. Il contredit l'idée sous-jacente de l'exposition du Musée McCord qui présentait comme étant du pareil au même les deux caricaturistes montréalais, le francophone Serge Chapleau et l’anglophone Aislin. Le McCord a pensé pouvoir escamoter les différences entre les deux communautés sous le couvert du rire : nous rions, donc nous sommes pareils. Prenant l'espace nécessaire, l'auteur propose un substitut de catalogue à celui que le musée n'a pas produit, et pour appuyer ses avancées sur des bases autres que émotives ou partisanes. Tout à l'opposé de cette émission humoristique diffusée récemment à la Télé d'État (!) anglaise, qui montrait un Hitler avec ceinture fléchée! (Question : quel est le sport national du Canada anglais? Dénigrer le Québec.)

La musique occupe une bonne part dans ce numéro, comme en font foi deux articles, fruits de deux nouveaux collaborateurs. Sont ainsi traités deux créneaux dans l'éventail de la musique qui se fait aujourd'hui. D'un côté, une musique majoritairement improvisée, qui laisse plus de place à l'interprète, traitée par Steve Savage qui a assisté à tous (ou presque! un exploit!) les concerts du dernier Festival international de musique actuelle de Victoriaville — FIMAV (MUSIQUE/VICTORIAVILLE). ESSE affiche ainsi son intérêt soutenu pour cet événement, car nous avons déjà couvert l'édition de 1997 (n° 33 [hiver 1998]). De l'autre côté, une musique écrite, plus directive, «vue» grâce à une exposition de partitions musicales, que commente Françoise Côté (MUSIQUE/MONTRÉAL).

Nous maintenons d'un numéro à l'autre notre intérêt pour les régions, et Victoriaville est tout particulièrement présente dans ce numéro (à lire, comme toile de fonds, le dossier «Maurice–Bois-Francs» (nos 33 et 34)). L'article de Manon Morin (ARTS VISUELS/VICTORIAVILLE) porte sur l'événement Proximités tenu en même temps que le FIMAV, et qu'avait organisé le centre d'artistes de cette ville. En région également : la rétrospective de l'artiste de Saint-Jean-Port-Joli, Michel Saulnier (ARTS VISUELS/BAIE-SAINT-PAUL), également parcourue par Manon Morin. Cette auteure ne se soucie pas de plaire à tous. Nora Ben Saâdooune, ex-rédactrice en chef de l'hebdomadaire ICI, réplique à son article, paru dans le dernier numéro, sur la situation des pigistes dans les médias dits «alternatifs».

Aujourd'hui, la critique d'art doit souvent se faire avec des gants blancs. Quelle place réserverions-nous à Claude Gauvreau, poète, dramaturge et défenseur du mouvement automatiste, qui signait à une époque des propos tels que «Ce travestissement est intolérable. On ne peut supporter avec indulgence ce massacre général de la générosité sous un visage qui fut récemment héroïque» (Le Quartier latin, 30 janvier 1948) ou «L'ère nauséeuse des usurpateurs est révolue» (La revue les Trente A, 1965). Le lire fait du bien. N'a-t-on pas souvent envie de mordre des mots, en considérant tout ce qui se passe actuellement?

35 - Le PAN : réseau international - Hiver - 1999
Le comité de rédaction

[in French]

Comment ne pas parler encore des ravages de la mondialisation? Les conséquences du discours économique que prônent avec autant d’ardeur ses adeptes font en sorte que les êtres humains ne sont pas considérés comme des personnes à part entière, mais comme des ressources qui doivent être rentables : par leur travail, par leur capacité à consommer. Dans un tel contexte, si on n’est pas un consommateur solvable, on n’est rien. Ce qui enlève ainsi voix au chapitre à un nombre grandissant de personnes.

Le nombre de fusions entre grandes entreprises et d’acqui-sitions s’accroît sans cesse, entraînant des coûts qui ont atteint un total de 1 600 milliards de dollars en 1997 (source : Le monde diplomatique, juin 1998). Cette ivresse des fusions fait en sorte que non seulement on procède à des licenciements massifs, mais on élimine ce qui n’est pas suffisamment rentable. Un exemple : les fusions dans l’industrie pharmaceutique — une des plus profitables au monde — ont fait en sorte que cette industrie s’est retirée de la recherche sur le vaccin contre le paludisme, parce qu’il n’existe pas un marché suffisant pour rentabiliser les investissements. Cette maladie menace pourtant 40% % de la population mondiale, dans environ 90 pays, et plus d’un million de personnes en meurent chaque année en Afrique (9 cas sur 10). Ce nombre va en augmentant, dépassant même ce qu’il était il y a 30 ans. En 1997, le paludisme a provoqué autant de morts en un an que le sida en 15 ans. Les dépenses consacrées à la recherche sur le paludisme se sont élevées à environ 65 $ par victime alors qu’il en faut plus de 3 000 $ dans le cas du sida. L’industrie pharmaceutique dépense pourtant près du milliard de dollars en publicité et en lobbying et, en deux ans et demi, a consacré 100 milliards de dollars pour se restructurer. Voilà un exemple, là comme dans d’autres domaines, de ce qui arrive quand le secteur privé est responsable du développement du mieux-être. La même course démente aux profits touche le Québec, notamment en ce qui concerne la privatisation de l’eau potable. À Montréal, il faudra surveiller aux prochaines élections quel candidat est acoquiné avec une firme dont le dessein est de vendre notre eau (la vigilance s’impose puisqu’un élu peut toujours aussi changer d’opinion en cours de mandat...). Le résultat de cette élection sera très déterminant à cet effet.

Un espoir? Les krachs se font de plus en plus nombreux, conséquence de cette opération économique mondiale. Ont déjà été touchés le Mexique, l’Asie du Sud-Est, le Japon et la Russie. Mais ne nous faisons pas d’illusions : l’être humain a toujours eu l’art de se donner les pires solutions de rechange.

Mais pour le moment, les conséquences douloureuses des manœuvres de ces entreprises titanesques — aux chiffres d’affaires parfois supérieurs au produit national brut de nombreux pays — sont que celles-ci détiennent le véritable pouvoir de décision pendant que le pouvoir des États rapetisse à vue d’oeil, avec les effets que l’on connaît sur les acquis sociaux. En fait — réalité plus alarmante —, les dirigeants, qui publiquement se disent impuissants, sont les complices de ces entreprises qui souhaitent une réduction des dépenses publiques.

Il n'est pas croyable que les firmes multinationales jouissent d’autant de pouvoir. La conception de l’Accord multilatéral sur les investissements (AMI) que veulent conclure 29 des pays les plus riches du monde vient en fait entériner ce qui se passe déjà. Passera, passera pas? Le seul fait d’avoir conçu un tel accord et de penser pouvoir l’imposer dépasse l’entendement. L’AMI conférerait aux multinationales le même statut que les États au niveau du droit international. Selon les dispositions prévues — qui ne vont qu’à sens unique —, ces multinationales disposeront du droit de poursuivre les gouvernements, et ce aux frais des contribuables (!), si elles se sentent lésées de leur «droit» de bafouer les lois régissant les conditions de travail ou les normes environnementales. En retour, l’accord ne reconnaît pas aux gouvernements le droit de poursuivre les entreprises étrangères établies sur leur territoire si celles-ci violent les droits de leur population. Il n’est pas étonnant qu’une rencontre des représentants des pays négociants cet accord, tenue à Montréal en mai dernier, ait suscité une manifestation brassante et 99 arrestations. Le gouvernement américain, qui entérine les subventions accordées par Washington au Fonds monétaire international (FMI), assortit son accord de conditions qui ressemblent aux dispositions de l’AMI. Le FMI ne pourrait prêter aux pays que s’ils s’engagent à ne pas menacer les multi-nationales. Oui, nous sommes en état de guerre. La guerre se fait aujourd’hui à un autre niveau, et est actuellement menée et gagnée par les entreprises planétaires.

Des petits noyaux de résistance s’échinent un peu partout dans le monde. Au Québec, où la culture demeure fragile, la Coalition pour la diversité culturelle (regroupant 12 organismes) milite en faveur d’une clause d’«exception culturelle» dans le cadre des négociations de l’AMI. Dans une autre perspective, le Rassemblement pour une alternative politique (RAP), dont ESSE a déjà parlé dans ses deux derniers éditoriaux, participera à la prochaine campagne électorale en tant que mouvement, et non en tant que parti politique, tel qu’il a été décidé lors de son congrès de fondation en mai dernier — ce qui avait été le sujet de plusieurs discussions et articles avant le congrès. Un congrès spécial est prévu à l’automne pour étudier une proposition de projet de société. On peut cependant émettre des réserves face à l’avant-projet de manifeste idéal du Rassemblement, justement trop parfait pour être vrai, dans lequel on a droit à une liste de voeux pieux, justes certes, mais comme ceux que pondent tous les partis ou mouvements politiques. Mais l’action du RAP sera importante. Lors des prochaines élections au Québec, nous aurons droit à un duel Bouchard-Charest qui tous deux, pour s’attirer le monde des affaires, nous serviront une surenchère de promesses de privatisations, de déréglementation, de réduction d’impôts pour les plus riches et pour les entreprises.

Dans ce contexte politico-économique où l’on parle d’échanges à l’échelle internationale, ESSE, fidèle au domaine qui est le sien, s’est intéressée à un réseau d’échanges artistiques, le Perform-ance/ing Arts Network (PAN), objet du présent DOSSIER. Malgré son appellation anglophone, le PAN résulte pourtant de l’initiative de deux artistes français et regroupe des intervenants du Japon, de Pologne, de la Croatie, de l’Italie, de France et du Québec, auxquels se joignent à l’occasion des invités d’Angleterre, d’Allemagne et de la République Tchèque. Comme quoi la langue anglaise joue le rôle de dénominateur commun! Ce dossier n’est pas de même nature que les dossiers précédents, à base d’entrevues. Outre certaines considérations générales, il s’attarde plutôt à certaines productions plus significatives présentées lors de deux manifestations récentes du réseau, afin de donner un aperçu de la teneur des œuvres de ces événements qui se disent «alternatifs». Cela donne un dossier à deux voix : Sylvette Babin traite d’un festival tenu en France au printemps dernier et Jocelyn Fiset d’un autre tenu en Pologne à l’automne précédent. Le lecteur sera à même de déterminer en quoi les origines différentes de chaque artiste, le caractère particulier à chaque culture, influent sur le travail, les conditions et les moyens de production. Il faut dire que les artistes rassemblés lors de ces manifestations, bien aux faits des courants internationaux, partagent des affinités et des types de pratique semblables, notamment la performance.

Espérons que l’ouverture à l’autre dans sa différence finira par éliminer bien des préjugés, à tout le moins l’indifférence. Les deux articles de Johanne Chagnon, qui traitent pourtant de productions dans des disciplines différentes, convergent vers une même réalité de notre monde : l’extermination systématique de groupes indésirables. Le premier, qui analyse une choré-graphie de Guylaine Savoie, traite des Tsiganes qui perdent leur identité en perdant leur mode de vie particulier, victimes de l’ordre économique actuel parce que «non solvables». Le second article s’intéresse à un film documentaire de Danièle Lacourse et Yvan Patry sur le génocide au Rwanda en 1994. La sortie en mai dernier du disque de la musique du film, composée par René Lussier, est le prétexte pour reparler de ces faits dont on ne parlera jamais assez. Nous ne voulons pas, à ESSE, faire dans l’actualité «jetable après usage». D’ailleurs, le propos du film tourne autour du fait que l’exemple du génocide nazi n’a pas empêché que se produise un autre holocauste. Alors, parlons-en! Tout comme pour l’exemple du paludisme mentionné plus haut, ce problème touche un pays d’Afrique. C’est pourquoi la communauté internationale ne s’est pas empressée, comme lors d’autres conflits, pour empêcher que le génocide se produise, malgré qu’elle était bien informée des préparatifs. Vers quoi notre planète s’en va-t-elle? Vers un monde dans lequel on élimine les «saletés»? Et selon quels critères?

Face aux problèmes nombreux qui assaillent notre monde, certains individus essaient de contribuer par une forme d’enga-gement sur le terrain, par des actions concrètes. C’est ce que fait depuis trois ans Alain Veilleux du Cirque du monde auprès de jeunes démunis, au Chili et au Brésil, ce dont parle Denis Lord. Touchant au rôle social véritable que l’art – — dans ce cas-ci, l’art du cirque – — peut jouer quand il descend dans la rue.

Le mot «alternatif» est un mot bien galvaudé aujourd’hui. Manon Morin, à la suite de son expérience en tant que pigiste, notamment à l’hebdomadaire Ici (Montréal), dénonce le sort réservé aux journalistes dans les médias qui disent relever de cette nouvelle religion. Or, ces journaux n’ont d’alternatif que l’intention : leur mode de fonctionnement reprend les mêmes schémas d’efficacité économique propre actuellement aux consortiums économiques et traite leurs pigistes assez cavalièrement. Dans le cas d’Ici, on n’a pourtant pas affaire à un journal indépendant qui tire le diable par la queue, mais à une grosse entreprise, Québécor. Ça ne grugerait pas tellement dans leurs profits que de traiter leurs pigistes avec un minimum de respect! Mais avant que les choses changent en profondeur...

Parler du statut de l’artiste en arts visuels, c’est tenir compte inévitablement du contexte économique mondial, dans lequel, comme nous l’avons déjà mentionné, insuffisamment rentable rime avec quantité négligeable. Et les artistes, avec leur revenu annuel, entrent dans cette catégorie, ce que rappelait, entre autres, Johanne Chagnon dans le texte qu’elle livrait lors d’un débat organisé par le Regroupement des artistes en arts visuels (RAAV), et que nous publions ici. Dix ans après l’adoption de la Loi 78 qui vise à améliorer les conditions matérielles des artistes, on peut se demander si l’État a véritablement la volonté de soutenir ses artistes ou n'est pas plutôt en accord avec les visées des leviers économiques suprêmes.

L’artiste gaspésienne Adrienne Luce nous revient dans ce numéro avec un autre texte salé, en réaction à l’opposition qu’a suscitée un projet d’André Fournelle pour le site du Rocher Percé. L'auteure soulève des réflexions sur la manière d’envisager l’écologie et le tourisme, qui affrontent celle des fonctionnaires et intervenants gaspésiens, et qui élargissent le débat entourant l’intervention projetée par André Fournelle. Elle soulève aussi une question éthique : la non-reconnaissance du travail des artistes. Ce travail de défense se fait partout, difficilement, mais encore plus en territoire gaspésien où le bassin d'artistes est restreint. Espérons que la diffusion de sa prise de position donnera du poids à la défense du projet d’André Fournelle et qu'il aura la chance de prendre forme ailleurs que sur papier.

De l’Abitibi-Témiscamingue nous vient une collaboration France Lachaine-Michel Guay, sous la forme — exceptionnelle dans ESSE — d’une envolée de nature poétique à partir d’une exposition de l’artiste Carole Wagner (France Lachaine et Carole Wagner furent abordées lors de la préparation du dossier Abitibi-Témiscamingue; voir ESSE n° 27, automne 1995). Les deux auteurs participaient, avec quatre autres artistes de l’Abitibi-Témiscamingue, à une exposition à Roskilde au Danemark, en août 1998, dans le cadre du 1000e anniversaire de cette ville. Ce projet d’exposition est une des suites du Symposium en arts visuels de l’Abitibi-Témiscamingue tenu à Amos l’été dernier (et traité dans ESSE n° 33, hiver 1998).

Véronique Bellemare Brière fait connaître le travail d’Hélène M. C. Prat, composé de toutes petites pièces, en l’occurrence des «larmes». L’exposition qui en est résultée est le fruit d’un processus étalé dans le temps, qui demandait l’implication d’autres personnes en cours de route. L’auteure a vu dans cette production artistique la rencontre d’éléments opposés, «le chant des extrêmes». Quant à Manon Morin, elle s’est intéressée à une installation récente de Josée Dubeau qui elle aussi joue sur des extrêmes : la machine et l’être humain, en particulier le corps féminin.

Sylvette Babin a rencontré à Paris l’artiste français Claude Lévêque, dont nous pouvons à nouveau voir le travail à Montréal à l'automne 1998 puisqu’il est un des invités de la 1ère Biennale de Montréal organisée par le Centre international d’art contem-porain (CIAC). Cet artiste a participé entre autres à l’événement Panique au faubourg, organisé par Quartier Éphémère à Montréal (voir ESSE n° 33, hiver 1998).

L'Alzheimer social de Paul Grégoire prend cette fois-ci une tournure différente : le lecteur s'y trouve impliqué, devenant malgré lui un des personnages de l'auteur facétieux.

Terminons en rappelant, à la suite du décès de Serge Lemoyne, l'article que celui-ci avait fait paraître dans ESSE n° 11 (automne-hiver 1988) et intitulé «Qui a peur de Paul-Émile Borduas? Borduas n'ira pas à Toronto». Lemoyne y dénonçait avec force et émotion l'incapacité pour l'art québécois de percer nos frontières. Défendant du même coup son propre sort et celui de tous les artistes québécois. Fidèle à ses convictions, il souhaitait souligner en 1998, outre le 50e anniversaire du Refus global, le 30e de l'Opération Déclic qui reprenait les revendica-tions des automatistes. Pour que notre histoire ne soit jamais oubliée. Tout comme il faut que Serge Lemoyne reste toujours dans notre mémoire.

34 - Mauricie–Bois–Francs II - Automne - 1998
Le comité de rédaction

[in French]

Voilà le printemps qui nous revient! Après un hiver difficile à plus d’un point de vue, ce printemps sera-t-il porteur de changement? Il faut l’espérer. Le verglas est maintenant chose du passé, mais la situation socio-économique ne change guère. Il nous apparaît néanmoins important de revenir sur les événements consécutifs au verglas de janvier dernier. Sans tomber dans une auto-congratulation, il est toujours encourageant de constater que nous sommes encore capables, comme société et comme individus, de compassion, de sens commun face à l’impondérable. Durant toute cette période, nos divers représentants, élus et corporatistes, nous ont bien donné un spectacle à la mesure de nos médias, presque un téléroman par moments, mais au bout du compte, l’essentiel est que les gens ont su s’organiser pour s’entraider, se soutenir mutuellement, et ça, c’est toujours stimulant. Il ne reste plus qu’à appliquer cette énergie à un projet social à notre mesure. Ce ne sera pas une mince affaire! Face à l’urgence, nous trouvons les moyens, les ressources, le courage, mais pour un problème dont les répercussions s’échelonnent à long terme, avons-nous la volonté d’agir?

Dans l’éditorial du dernier numéro, nous soulignions l’amorce d’une réflexion que représentait la création du Rassemblement pour une alternative politique, survenue à Montréal, en novembre 1997, pour pallier à l’absence de choix devant les principales formations politiques québécoises, mais aussi pour contrer les effets de la globalisation au Québec. Noam Chomsky, dans son essai L’an 501 : la conquête continue, résume bien le genre de problème auquel nous sommes confrontés comme société. L’auteur démontre l’attitude américaine face à la mondialisation des économies nationales versus leurs intérêts. Dans ce contexte, «le rôle du Canada est de fournir des ressources, certains services et une main-d’œuvre qualifiée, alors [que celui-ci] est intégré de plus en plus en complément dans l’économie américaine : réduction des programmes sociaux, des droits des travailleurs et de l’indépendance culturelle [1]». Ces propos rejoignent les nôtres. Comme entité francophone, nous devons lutter sans relâche pour garder vivante notre spécificité culturelle; déjà que nous devons souvent le faire malgré l’indifférence, voire l’opposition de certains de nos concitoyens. Les déréglementations tous azimuts et les fusions supranationales sont rarement avantageuses pour la moyenne des gens. Alors, dans ce contexte, parler de culture...

Depuis l’automne, les membres du Rassemblement pour une alternative politique s’activent dans l’espoir d’attirer les adhésions dans les centres urbains, et également en région, car pour les membres, sans les régions, il ne peut être question d’une véritable alternative politique qui satisfasse les aspirations des gens d’ici. Ce printemps, soit en mars et avril, se dérouleront des colloques régionaux pour débattre des mesures qui devront être adoptées lors de l’assemblée de fondation, prévue pour le mois de mai. Avec des élections à l’horizon au Québec, Il faudra surveiller le rôle que se donnera ce rassemblement sur l’échiquier politique.

Par ailleurs, la démission du chef de l’opposition à Québec, Daniel Johnson, ne laisse présager rien de bon. Il ne s’était pas écoulé 24 heures que les spéculations allaient bon train. Tous les types de tractations seront employés pour que le PLQ remporte les prochaines élections et puisse exécuter avec plein pouvoir la sale besogne des Chrétien et Dion. Depuis le dernier référendum, rien ne va plus. Ce n’est que confrontation sur confrontation. Serait-ce trop espérer qu’un jour, toutes les factions puissent s’asseoir ensemble pour en discuter entre gens civilisés?

On remarquera de plus en plus dans ESSE une diversité de types de pratiques, et ce dans une diversité de lieux, autant au Québec qu’à l’extérieur. Cette caractéristique, encore plus évidente dans ce n° 34, est maintenant soulignée graphiquement par les titres de chroniques qui indiquent, dans la partie du haut, la discipline traitée, et dans celle du bas, le lieu d’origine et/ou de présentation. On retrouve dans la revue davantage d'articles qui traitent d’événements tenus en région ou d'artistes qui y vivent ou continuent à en être habités, alors que Montréal est presque devenue un lieu parmi d’autres. Peut-être est-ce une conséquence logique d’une attitude qui nous a poussés à nous intéresser à ce qui se passe en dehors, à décentrer notre point de vue. Cette caractéristique de la revue, qui s’ouvre à d’autres disciplines, est sans doute accentuée par l’ouverture qu’apporte le traitement des régions, où nous ne souhaitons pas nous cantonner uniquement au milieu des arts visuels, ce qui nous ferait passer à côté d’une part importante de la dynamique d’une région. C’est une évolution dans notre approche depuis le premier dossier de cette série.

Nos dossiers sur les régions du Québec sont notre contribution pour rapprocher les diverses composantes du pays et éviter que ne se creuse encore davantage l’écart entre Montréal et les régions, écart qui s'est agrandi tout particulièrement à la suite du dernier référendum. Le présent numéro comporte la seconde partie, ou Tome II, du DOSSIER de Johanne Chagnon consacré à la région de la Mauricie–Bois-Francs. Ainsi prend fin ce tour d’horizon d’une autre région du Québec. Vaste entreprise qui inclut plusieurs champs d'activité — arts visuels, littérature, théâtre, musique, édition... — traités en interaction les uns avec les autres. Il est surprenant de constater à quel point les gens ne saisissent pas le potentiel créateur de leurs concitoyens. En faisant mieux connaître les réalisations des gens d'ici — et la région Mauricie–Bois-Francs en est particulièrement riche —, nous aurons atteint le but visé par cette série de dossiers, et c'est là notre souhait le plus sincère, peut-être deviendrons-nous tous plus réceptifs et attentifs aux autres.

Avec sa verve habituelle, Véronique Bellemare Brière signe deux textes. Dans «La vidéo s’éclate!», elle donne un aperçu des nombreux événements concernant le cinéma et la vidéo tenus à Montréal l’automne dernier, comme quoi la métropole n’a pas connu qu’Orlan, ce phénomène médiatique. Le second texte de Véronique rappelle les grands moments du 16e Festival de cinéma international en Abitibi-Témiscamingue, qui eut lieu à Rouyn en octobre. L’auteure s’attarde à de petits bijoux de courts et moyens métrages tels qu’il est difficile d’en visionner hors de ce type de festival.

Nathalie Gérard, une nouvelle collaboratrice de ESSE, décortique Multipliez-vous sur fond noir métal, une exposition de Ginette Déziel présentée l’automne dernier à la galerie Lilian Rodriguez, à Montréal. De Ginette Déziel, il a été question dans le DOSSIER du n° 29 sur la région de Lanaudière, préparé par Pauline Morier. L’artiste actualise ses recherches sur le thème de la collection, qui englobe maintenant le clonage.

Autre nouveau collaborateur, Jean Dumont n’en est pourtant pas à ses débuts, lui qui a publié plus de 600 textes sur les arts, touchant à presque tous les artistes du Québec. Il traite ici de la notion du territoire dans l’œuvre de l’Abitibienne Martine Deslauriers.

Jocelyn Fiset, pour sa part, repousse les frontières du territoire québécois, depuis Joliette jusqu’en Asie, en nous livrant ses impressions d’une manifestation de performance, dont les Ateliers convertibles se sont faits les hôtes et les co-organisateurs avec Le Lieu de Québec, en septembre.

Enfin, des échos nous sont venus de Holguín, à Cuba, au sujet de l’article de Bernard Mulaire, paru dans le n° 33, et portant sur des collaborations artistiques Québec-Cuba. Magalys Reyes Peña nous confie de façon émouvante ce que signifie pour elle l’autoportrait qu’elle pratique assidûment.

Sur ce, ¡buena lectura, estimados amigos! Y hasta luego.

NOTES :

1. Montréal, Éditions Écosociété / Bruxelles, Éditions EPO, 1994, p.115.

33 - Mauricie–Bois–Francs - Printemps / été - 1998
Le comité de rédaction

[in French]

Enfin l'amorce d'une action rassembleuse dans le paysage québécois.

Face à une conjoncture de plus en plus intolérable au Québec, il vaut la peine de souligner l’importance de l'initiative de L'Aut'journal qui avait amorcé à l'intérieur de ses pages un débat sur les moyens à prendre, avant de passer à l'action. Cette action fut le Rassemblement pour une alternative politique, qui s'est tenu en novembre dernier, à Montréal, avec comme mot d’ordre «Pour que l’espoir renaisse». Y ont participé des représentants de toutes les régions, et de toutes les tendances de gauche du Québec. Le but : amorcer un mouvement d'action politique. Démarche «modeste et périlleuse» en effet, selon les termes de Paul Cliche, du comité organisateur, mais nécessaire à ce moment-ci parce qu’il y a urgence.

L'attitude exprimée lors de ce rassemblement marque un tournant dans l'histoire politique québécoise. Une chose est devenue claire : on ne se retiendra plus de critiquer le parti au pouvoir sous prétexte de mettre en danger le projet de la souveraineté. Mais plus encore, c'est fini d’assister, impuissants, au démantèlement des acquis collectifs, par peur de nuire à la «cause». De toute façon, le prochain référendum est loin d'être gagné et ce gouvernement ne le gagnera sûrement pas en appauvrissant la population. Le Parti Québécois (PQ) contribue par ses actions répétées à détruire ce qui a été bâti collectivement jusqu’à présent. C'est une analyse partagée par plusieurs que le néo-libéralisme est en train de disloquer le Québec et que le PQ adhère, dans les faits, à ce credo socio-économique. Tout est en train d'y passer : l'éducation, les services de santé, Hydro-Québec, la SAQ, nommez-les. Pour ce parti, peu importe que le Québec pourrisse de l’intérieur, s’il fait bonne mine à l'extérieur et se conforme aux dictats des consortiums transnationaux. Les Libéraux feraient probablement encore plus de mal, mais ce n'est pas une raison suffisante pour laisser faire le PQ. On attendait davantage de ce dernier à cause de sa pseudo-option sociale-démocrate. Collectivement, nous avons la mémoire courte. Nous oublions facilement les raisons majeures qui ont obligé l'État à intervenir dans des domaines gérés à l'origine par le secteur privé.

Alors que le PQ prône une souveraineté d’affaires, de plus en plus de gens voient la souveraineté comme un outil pour réaliser le projet d’une société plus équitable. Lors du dernier référendum, plusieurs souverainistes posaient au PQ une question essentielle : quel projet social nous proposez-vous? Vous nous demandez un chèque en blanc, dites-nous ce que vous en ferez. Il semble que la situation actuelle ne soit pas la réponse que nous attendons. Qui a demandé le démantèlement de nos institutions, les coupures chez les plus démunis? Sûrement pas la majorité. Pendant que des compagnies québécoises épargnent, en toute légalité, 6 milliards $ à l’impôt, le nombre des exclus de la vie sociale ne cesse d'augmenter : on parle d’un total de 1 200 000 personnes (BS et chômage). Ça commence à compter! Comment faire pour ne pas être exclus de sa propre société? Aucun parti politique, malgré ses beaux discours, ne se préoccupe véritablement de ce problème. Il y aussi exclusion des régions à cause de la mondialisation.

Et la culture dans tout ça? Le tableau n'est guère plus reluisant. Le PQ «a viscéralement peur de la culture», selon Victor-Lévy Beaulieu, un des conférenciers au rassemblement. Il a toujours essayé de monnayer la culture en fonction d’échanges politiques et il s'est avéré là un des pires à agir de la sorte. Ça aussi, c'est assez!

Le rassemblement de novembre devait se prononcer sur une proposition. Chose faite : il a été adopté de tenir au printemps 1998 une assemblée de fondation d'un mouvement d’action politique, avec statuts, manifeste, etc. Sans être dogmatique, le mouvement s'articule autour de deux points de ralliement : l'optique qu’on qualifie de «progressiste» ou de gauche, et l'optique souverainiste. Il est devenu urgent de participer aux prochaines élections, qui pourraient se tenir dès 1998. Quelle forme prendra cette action : soutenir des candidats? créer un parti politique? Car là est le dilemme : faut-il adopter le même mécanisme? Certains ont poussé loin une réflexion qui englobe tout et ils proposent un changement en profondeur qui va au-delà de la seule participation à l’action électorale.

Le plus grand défi demeure de conscientiser les gens à la chose politique et donner un poids politique aux exclus. C'est aussi de faire en sorte que tous les tenants de la gauche s'entendent sur une action minimale commune. Quand on sait qu'il y a de 4 000 à 5 000 groupes populaires, qui vivent la réalité de près, mais qui travaillent chacun de leur côté, cette amorce d'action aura au moins le mérite de les rassembler et de faire entendre un autre discours. Lors du rassemblement, on a aussi exprimé une volonté d’une participation égale des hommes et des femmes à tous les niveaux. À la soirée d’ouverture, on avait invité autant de conférencières que de conférenciers, mais certains des hommes présents ont pris beaucoup de place : les Michel Chartrand et Léo-Paul Lauzon, par exemple, à côté des Nicole Frascadore et des Vivian Labrie. L'équilibre souhaité n'est pas chose facile, mais à tout le moins une préoccupation maintes fois répétée.

Est-il nécessaire d’ajouter que ESSE assistait au rassemblement de novembre dernier et qu'elle adhère à l’orientation de ce nouveau mouvement politique?

Nous constatons à quel point le démantèlement amorcé de nos acquis sociaux est dommageable d'autant plus que nous parcourons le pays. Nous poursuivons en effet dans ce 33e numéro notre série de dossiers sur les régions du Québec. Ce 5e dossier, rédigé par Johanne Chagnon, porte sur la région Mauricie–Bois-Francs. Et nous persistons malgré le fait que le CALQ refuse toujours de nous subventionner, même s’il considère notre projet intéressant. Cet organisme reproche à nos dossiers leur aspect nomenclature (comment parler sans nommer?) et pas assez critique (faut-il entendre par là trop critique par rapport à sa propre politique ou pas assez négatif vis-à-vis des productions qu'ils considéreraient trop «bassement régionales»?). En réalisant ces dossiers, nous nous retrouvons dans une position délicate : allons-nous jouer le rôle de Montréalais qui viennent critiquer et démolir? Nous nous intéressons aux contextes de production, au comment ça se fait, sur le terrain, près des artistes. Nous ne voyons pas l'intérêt de jouer les critiques qui pontifient. Il y a, croyons-nous, mieux à faire.

Des changements se sont déjà produits dans le Bas-Saint-Laurent depuis la parution du dossier du n° 31 sur cette région. Quelques mises au point s'imposent : le journal Le fleuve a cessé de paraître; la maison de VLB à Trois-Pistoles a connu des difficultés et a failli fermer; le projet de la Maison de la culture de Matane a été débouté parce que les citoyens, par voie de référendum, ont refusé un règlement d’emprunt, là où pourtant il y a un manque d’équipements culturels et où la somme qui restait à débourser n'était pas énorme. «Quand [...] des citoyens en grand nombre se mobilisent contre de modestes projets d’équipements culturels comme s’ils s’attaquaient à la peste et au choléra, il y a lieu de s’interroger sur l’arriération de la conscience civique, particulièrement en province.» Ces propos ne sont pas de nous, mais d’Eudore Belzile (Le mouton noir, Rimouski, juin 1997), de la compagnie de théâtre Les Gens d’en Bas au Bic (rencontré en prévision du dossier du n° 31). À l'époque, les intervenants de Matane étaient sceptiques quant à la réalisation de ce projet. Ils avaient raison de l’être! Mais on ne lâche pas : une corporation, sans but lucratif cette fois, a été formée pour lancer un nouveau projet.

Le présent numéro est quasiment un «spécial régions». En effet, outre le dossier, trois articles — l'un signé Véronique Bellemare Brière, l'autre François Cliche, et le troisième Johanne Rivest — portent sur des symposiums ou festival tenus, au Québec, au printemps ou à l'été 1997. Deux d'entre eux avaient même lieu dans des régions ayant déjà fait l’objet d’un dossier : l'Abitibi-Témiscamingue et la Gaspésie. Dans les deux cas, il est frappant de remarquer que la vision des responsables, soumise aux artistes et au public, occultait les conditions socio-économiques des régions concernées, pourtant déterminantes. Si une Jeanne-Mance Delisle avait été nommée commissaire en Abitibi, il y a fort à parier que les choses auraient été différentes! Serait-ce que les responsables en région veulent se défaire d'une vision qu'ils jugeraient trop «restrictive», en faveur d'une image de soi plus neutre, plus «passe-partout», dans le réseau des événements en art?

Johanne Rivest nous livre une analyse de concerts présentés lors du dernier Festival de musique actuelle de Victoriaville. Son article corrobore le texte-manifeste de Michel F. Côté (paru dans n° 30) qui se portait à la défense de l’improvisation omniprésente en musique actuelle. Démonstration convaincante contre les idées reçues. Dans le dossier du présent numéro, le même festival est abordé de l'extérieur, vu dans son contexte social, alors que Johanne en traite davantage de l'intérieur, par l'intermédiaire du contenu (musical). Il est intéressant de voir ces deux facettes se cotoyer dans le même numéro de la revue.

Ce numéro 33 porte un regard également outre frontières en s'intéressant à des va-et-vient, collectifs ou individuels. À la suite de son dossier sur Cuba (n° 30), Bernard Mulaire retrace le type de ramifications qui sous-tendent tout événement artistique. Lire notamment sa note 3, fort pertinente, sur le concept un peu trop galvaudé de l'isolement. Louise Beaudry, quant à elle, aborde l'Effet-fax de Jocelyn Fiset, qui utilise à d'autres fins un outil technologique simple, le télécopieur — interventions effectuées tant en France, au Japon qu'au Québec.

L'Alzheimer social de ce numéro s'inscrit lui aussi dans un esprit de continuité. Paul Grégoire, qui n'est pas lui-même atteint d'alzheimer, revient en effet sur un aspect de son dossier du numéro précédent portant sur Las Fallas à Valence, Espagne (n° 32) : la corrida. Sans doute contentera-t-il les lecteurs laissés pantois dans l'attente de ces explications.

Denis Lord reste fidèle à ses premières amours, la bande dessinée québécoise (toujours aussi mal connue), en nous parlant d'une exposition tenue au Musée du Québec, et d'une autre, à la Maison de la culture Frontenac (Montréal). À défaut d'avoir été l'année de la bd, 1997 aura au moins connu son été de la bd. Enfin, Sylvain Latendresse partage avec nous ses doléances d'artiste aux prises avec le CALQ.

Voilà donc un aperçu de ce que propose le présent numéro. D'ici le prochain, qui contiendra la suite et fin du dossier sur la Mauricie–Bois-Francs, espérons que les actions entreprises par le «rassemblement de novembre» porteront fruit...

32 - Las Fallas - Hiver - 1998

[in French]

Pour faire suite à notre éditorial du numéro précédent, nous demeurons aux aguets de propositions pertinentes qui contribueraient à une plus grande justice sociale de par le monde.

De plus en plus de commentateurs pointent à la mondialisation comme source de nos problèmes actuels. Cet ordre économique n’a donné jusqu’à maintenant que des situations d’exploitation horribles dans le tiers monde, en même temps que créé en Occident des pertes d'emplois, des fermetures de petites entreprises, dont découle une dégradation de la vie sociale. Pour satisfaire aux principes sacro-saints de cette mondialisation, qui prêchent la production à grande échelle et à moindres coûts, et ce à n'importe quel prix, de nombreux pays du tiers monde, trop heureux d’accueillir des investisseurs étrangers, ont instauré des zones franches où toutes les sales besognes sont effectuées par des sous-payés, en majorité des femmes. En effet, dans ces zones qui s'apparentent à des camps de travaux forcés, il n'existe aucune loi sur le salaire minimum, aucune sécurité d’emploi..., pas non plus de taxes à payer, et évidemment pas de normes environnementales «embarrassantes». Les situations créées sont tellement inimaginables qu’on ne dénoncera jamais trop les multinationales qui les entretiennent : à l’usine Bic de Bangkok, les travailleuses doivent assembler plus de 100 000 stylos par jour, sinon elles paient une amende; dans l’industrie de l’électronique, les employés développent de graves problèmes de santé à cause des substances toxiques utilisées pour souder les circuits électroniques et vérifier ces circuits dans des cuves elles aussi remplies de substances toxiques; Mattel Toys offre des compensations aux femmes qui acceptent de se faire stériliser pour réduire les interruptions de travail; Nike paie 30 $ par mois à ses employés en Indonésie; les entreprises Disney ne paient que 28 cents de l'heure en Haïti, alors qu'elles exhibent fièrement dans quelles conditions princières ont été traités les dalmatiens utilisés en tournage (Disney laisse aussi un montant aux gouvernements des pays hôtes pour s'assurer que les ouvriers récalcitrants soient intimidés ou «interrogés» par l'armée); la compagnie Levi fait travailler du monde 90 heures par semaine pour un salaire qui n'équivaut pas au prix d'une paire de jeans en Amérique; d'autres compagnies encore : Sears, RCA, General Electric, Sony, Lipton, Zenith, Singer, Union Carbide, Unilever... Les salaires trop bas obligent à travailler cent heures par semaine dans la plupart des zones franches de la Corée du Sud, de Taiwan, de Hong Kong, des Philippines, du Sri Lanka et autres. On ne parle pas ici de cas isolés, mais d’environ six millions de femmes du tiers monde, de moins de 30 ans, qui ont goûté à de telles conditions, puis qui ont été renvoyées par les multinationales, une fois «usées», malades, et non rentables [1]. Tout cela pour que les sportifs aient des chaussures de plus en plus performantes, que chaque enfant joue avec des douzaines de Barbie, pour que les derniers modèles d'ordinateurs soient remplacés par de nouveaux le mois suivant... En tant qu'Occidentaux, nous sommes bien heureux de bénéficier de cette surproduction. Mais le prix à payer par l'humanité en vaut-il la peine? Bien sûr que non.

Pour contrer de telles horreurs, des solutions ponctuelles sont à l'essai. Orientées vers un développement «local» à petite échelle, elles visent à stimuler un système économique le plus possible autosuffisant qui réponde aux besoins des individus et non à ceux des grandes entreprises.

Il s'avère en effet envisageable de remplacer l'importation par une production locale, pour répondre à certains besoins essentiels, pourvu toutefois qu'on trouve sur place les ressources et les habiletés nécessaires. Cela entraîne des frais d'exploitation et de transport moindres. Pour certains autres besoins, des échanges peuvent se faire entre communautés de taille semblable. Cette décentralisation crée plus de petites entreprises, donc davantage d’emplois sur place, près du milieu de vie des travailleurs, et permet en bout de ligne une distribution plus équitable de la richesse. Ce type de planification constitue une prise en charge par les individus de leurs propres ressources, une façon de rapatrier leur économie en réduisant leurs liens de dépendance avec les pouvoirs qui les contrôlent.

Plusieurs ouvrages donnent des exemples de telles expériences et de leurs retombées positives, entre autres, Entre nous. Rebâtir nos communautés de Marcia Nozick (Montréal, Éditions Écosociété, 1995). [Les expériences mentionnées proviennent surtout des milieux canadien et états-unien [2].] Pour nous, citadins, il est intéressant d'examiner les projets qui exploitent les ressources possibles à l'échelle des quartiers : centre de culture de légumes et d'élevage de volaille dans des lieux auparavant désaffectés; étonnante méthode de traitement des égouts par diverses espèces de plantes ou de poissons, intégré à des serres et une pisciculture (système qui, à petite échelle, se révèle moins dispendieux et plus efficace). À noter également ce projet de transformation de mines abandonnées en serres de légumes et de fleurs à Flin Flon (Manitoba), une éventuelle solution d'approvisionnement pour les régions nordiques. Établis dans plusieurs pays, les Systèmes d'échanges locaux (SEL) fonctionnent à partir d'une liste des savoir-faire et des marchandises des membres; on y fait le troc de biens et de services, autant de services de garde, que de comptabilité, de cours de langues, de rénovation, etc. Les Cuisines collectives de Dégelis, au Québec, fonctionnent selon ce système.

Qu'elles soient tentées dans le tiers monde ou en Occident, ces expériences ramènent à l'idée de souveraineté «populaire» dont nous avons déjà parlé, notamment à propos des régions du Québec. Cela présuppose un engagement social, sujet qui revient comme un leitmotiv dans le présent numéro. Par ailleurs, cette 32e parution de ESSE revêt un caractère particulier : on y retrouve un côtoiement de diverses tendances artistiques, un mélange de territoires, tant par la provenance des auteurs que des sujets traités. Beaucoup de place est accordée à des formes d’art populaire, brut ou traditionnel, pour des raisons qui, elles, sont très «actuelles», ainsi qu'à une écriture qui cherche à se renouveler formellement et qui puise beaucoup à l’expérience personnelle, parfois même à l’anecdotique.

Le DOSSIER sur les Fallas, événement artistique populaire tenu chaque année à Valencia, en Espagne, s'ajoute à notre série de dossiers à caractère international (après le Mexique, n° 26, et Cuba, n° 30). L’auteur, Paul Grégoire, a été impressionné par l’ampleur de cette manifestation sculpturale, par la présence d'un art à la grandeur d’une ville (art qui modèle toute la vie sociale des Valenciens, à l’année longue), et par le caractère de critique sociale des œuvres présentées. Ce dossier se distingue formellement des précédents, mais fait lui aussi un tour d’horizon qui englobe l’histoire et la situation politique actuelle, sujet des sculptures faites à Valencia.

Pour nous, Québécois et Nord-Américains, il est intéressant de nous pencher sur cette manifestation artistique, nous qui connaissons une flopée de festivals à chaque été. C'est l'exemple, en art, d’un événement populaire, à caractère éphémère, qu’il est difficile d’imaginer ici, vu l'obsession des artistes d'ici à laisser des traces durables. Le poids de l’histoire joue cependant en faveur de Valencia : ce festival a tellement marqué l’histoire de la ville, et il contribue aujourd'hui d'une façon si capitale à l'économie locale, qu’il ne serait plus possible de l’interdire, même pour des questions de sécurité. À la fin des Fallas, les sculptures sont brûlées sur place. Tout ce feu qui frôle les édifices ferait ici frémir tout inspecteur des incendies. Le feu est perçu chez nous davantage comme un élément négatif, destructeur, et non pas purificateur, comme à Valencia. En ce sens, il serait intéressant de comparer l'aspect «destruction-purification» des Fallas valenciennes avec la forme de destruction revendicatrice relevée dans l'art québécois, notamment en performance (voir la série d'articles parus précédemment dans ESSE à ce sujet) et celle observable aussi dans quelques-unes des œuvres présentées cet été 1997 au symposium d'Amos, celles-ci trouvant leur sens dans leur destruction. L'éclatement annuel valencien, ponctué de pétards et de feux d’artifice, ne serait pas non plus possible à Madrid où, par suite de nombreux attentats, la moindre explosion y est interdite, car elle créerait une panique instantanée. Une situation toujours «explosive» : encore récemment, l'assassinat commis par le mouvement séparatiste basque ETA a mobilisé 1,5 million de gens en colère à Madrid, et presque autant à Barcelone! La démesure est de tradition dans ce pays!

Devant les Fallas, célébration de l'éphémère mais combien fignolée, on ne peut s'empêcher de réfléchir à notre propre existence : en effet, on s'active sans cesse, puis on meurt...

Ce dossier traitant d'histoire, il y est question des Celtibères, qui furent les premiers à peupler l'Espagne. Curieusement, les revoici dans le dernier épisode de la BD Le chien de Sagres que nous livre Luis Neves (avec la collaboration de Denis Lord). Cet épisode boucle l’histoire débutée à Berlin (n° 23) et qui, après des détours sinueux par la Gaspésie et Montréal, se conclue à Sagres, dans une synthèse qui mêle le personnel et l'historique. Certains propos sur le Québec feront sourciller. Inutile de dire que nous nous en dissocions.

Poursuivant la veine hispanophone, deux MONTRÉALITÉS traitent de deux expositions où des artistes latino-américains côtoyaient des Québécois. André Seleanu rend compte de l'exposition Buenos-Aires/Montréal en y mêlant sa propre connaissance de l'Amérique du Sud. On a eu droit à un tout autre aperçu de l'Argentine, au dernier Festival de théâtre des Amériques (juin 1997), alors que la troupe De la Guarda a présenté la production la plus débridée du festival, Período Villa Villa, qui a créé une véritable expérience festive (et humide!) à l’Usine C! Malgré l’intérêt de l’exposition Cultures hybrides, œuvres de Mexico et Montréal, Johanne Chagnon souligne comment, dans ce cas-ci, la vision de la réalité montréalaise présentée oblige à se questionner sur la nature des relations à privilégier avec d'autres pays. On a beau être ouverts, il ne faut quand même pas que cela nie la particularité francophone du Québec. Lors du dernier Festival de jazz de Montréal, par exemple, on a accueilli à bras ouverts le groupe Cubanismo qui, dans ses présentations, n'en a eu que pour la langue anglaise, la foule n'ayant même pas eu droit à un petit bonjour en français. On aura besoin de grande vigilance, comme le resouligne la lettre adressée à Anne McLellan, la nouvelle ministre de la Justice (!) – chronique ACTION POLITIQUE –lettre qui dénonce les grossières manœuvres récentes du gouvernement fédéral.

De façon non préméditée, un article de ce numéro reprend le filon de l'art-thérapie abordé dans le dernier numéro. Ce qui semble indiquer un intérêt pour un art «autre». Lou Hillman, un États-unien du Michigan, parle d’une exposition qu'il a vue... à Paris, Art brut et compagnie. Alors que l'UQAM a mis sur pied un doctorat en études et pratiques des arts, cette exposition valorise l'apprentissage par soi-même et l'affirmation personnelle. Prendre les choses en main, à la mesure de ses moyens, voilà un thème qui rejoint les réflexions énoncées au début de cet éditorial. Complétant le texte de Lou Hillman suit une entrevue de Jacques Karamanoukian, lui-même artiste autodidacte et propriétaire d'une galerie spécialisée dans l'art brut, avec le commissaire de l’exposition Art brut et compagnie.

Il est intéressant d'avoir ainsi un point de vue différent en provenance des États-Unis, de la part d'individus préoccupés de questions sociales. La découverte d'un Paris politisé a surpris Lou Hillman, qui établit un parallèle avec sa propre expérience (éducation, milieu de travail). Le rapprochement art et politique fait également l'objet du texte de Sylvain Latendresse, qui se nourrit des réflexions de l'artiste états-unienne (tiens donc!) Adrian Piper. Celle-ci se dresse contre le manque d'engagement des artistes et la domination du marché, et propose d'adopter de nouvelles stratégies. Les propos de Jocelyn Fiset, qui trace un PORTRAIT de l'engagement social de l'artiste André Michel, rejoignent ceux de Hillman et de Latendresse. L'auteur traite de l’artiste derrière l'œuvre, toujours prêt à s'impliquer dans l'espoir de changer quelque peu le monde.

Après avoir fait connaître ses positions dans deux textes revendicateurs, dont l’un voulait secouer le discours actuel en art, Véronique Bellemare Brière plonge elle-même cette fois-ci dans le discours pour traiter de l'événement vidéo Allez rouler jeunesse!, un domaine qu’elle connaît, vu sa propre pratique de la vidéo (chronique MONTRÉALITÉS).

Enfin, deux articles offrent des «suites» à nos dossiers sur l’Abitibi-Témiscamingue et la Gaspésie. L'un relève des affinités, dirions-nous, troublantes entre deux auteures, Jeanne-Mance Delisle et Rose-Hélène Tremblay, déjà abordées dans les dossiers de leur région respective. L'autre fait connaître la maison d’édition gaspésienne Les Inéditions. À surveiller dans le prochain numéro : des articles sur des événements importants tenus en région, et une suite au dossier sur le Bas-Saint-Laurent.

NOTES :

1. Informations puisées, entre autres, dans diverses parutions de L'aut'journal (Montréal) et dans le livre de Joyce Nelson, Sultans of Sleaze, Toronto, Between the Lines, 1989.
2. Le terme «états-unien» ou «états-unienne», malgré sa construction boiteuse, est utilisé ici non de façon péjorative, mais pour désigner les seuls habitants des États-Unis, alors que l'appellation «Américain» ou «Américaine» devrait, selon nous, s'appliquer à tous les habitants du continent.

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